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第一篇:影楼培训心得体会
最开始我要先好好说说器材,其实对于器材我了解的并不多,只是比较熟悉自己手里使用过的一些,基于自己的经历来聊一下,也有一些小伙伴提问了关于器材的事情,在这里给予解答。
在我看来,器材在摄影学习中是非常重要的,我们可以不贪多,贪好,但也一定是要够用,不能将就,条件允许,就买自己喜欢的最好的器材,有钱绝对可以任性。我条件有限,但我也买齐了够用的器材。我现在手里的器材是,佳能5d3,镜头,佳能50,1.4和35,1.4还有一个om55,1.2,一个八羽怪。电脑是苹果的15寸MacBookpro。
我在大三的时候就已经有了自己的第一台相机,是佳能400d,当做傻瓜机一样用了好几年。真正开始钻研人像摄影应该是在孩子出生以后。那是六年前,随着孩子的年龄增长,变得好动,发现用400d的各个方面都不尽人意,拍摄起来越来越困难。孩子十八个月时我就任性的换了一台全副相机,买了全新的镜头24-70.501.4.手上还有85.1.4.后来又入了16-35.70-200.不过到现在,很多镜头已经卖掉了。换了新相机后对摄影更加喜欢,这算是我学习摄影上的一个新的开始。
当时换的是佳能5d2。其实当时5d3已经出来了,价格相对较高,于是我自以为省钱还是买了5d2.这个决定在两年后,让我后悔不已。由5d2升级到5d3的原因主要是因为对焦系统,由于我使用的大都是定焦头,拍摄小朋友居多,所以在我完全忍受不了5d2地跑焦时,变卖器材升级了5d3,而这个时候二手的5d2已经掉到了五千左右,又添了一万多元买新机。还不如两年前不省钱直接买,这样还可以早几年用上好太多的新机。
关于更换后期修片用的电脑,其实也是一样经历了很多。大家都知道,后期上电脑屏幕对于片子色彩的影响有多么大,它就好像自己的眼睛一样,如果屏幕的色彩层次打不到要求,那就好比自己戴了一副有色眼镜,无论你在后期上付出多少的努力与辛苦,恐怕都很难收获到想要的。所以在我不停更换了几台显示器以后,老师笑我,催着我买苹果电脑。因为苹果电脑价格高,我一直犹豫。在色差苦恼了很长一段时间后,感觉再用下去会发狂时,就向好朋友借了一笔巨款,背着老公买了一台新电脑。用了新电脑以后,视觉上有种豁然开朗的感觉,色感在这一年中有了很大的提升,工作效率也提高特别多。所以,我做了太多傻事,犹豫,苦恼,浪费了时间也浪费了钱。
我记得以前和老师聊天时提到,看到一张好作品会想要知道这个作品是什么机器镜头拍摄的,也会询问一些优秀的摄影师他们所使用的器材。我想只有在器材上达到了同一起跑线,才可能有机会去追赶他,甚至超越他。现在我喜欢的摄影师,都在用大法和徕卡,我又要努力存钱了。
我的摄影态度
有了足够使用的器材后,我们就要开启啪啪啪的模式了,你想要在摄影上有所收获,那么你在啪啪的同时还需要有一个良好的态度。我个人来说是希望自己在拍摄中能坚持拍自己喜欢的,可以用心拍好自己喜欢的。可是要拍出心中想要的片子,调出喜欢的色彩,并不简单,所以这四年里,我花在摄影上的时间,更多的是在学习。
想起初期学习摄影时,以为摄影主要靠的就是后期,忽略了很多前期的问题。那时候花太多时间来钻后期,总是忘记吃饭,睡觉是常有的事情,有个很不好的毛病,就是不爱与人交流,只低头拍自己的学自己的。会在淘宝上买各种教程,滤镜插件也没少花钱,走了很多弯路买了很多没用的东西,同样浪费了不少钱。在我老公眼里,简直是个天天趴在电脑前的败家娘们。这条弯路走下来也让我有所收获,一个是后期软件基础上的学习,积累了经验,一个是我认知到了前期远比后期更重要。
在自主学习初期时我其实对摄影有了一些自己简单的想法,也在按心中喜欢的思路去拍着,却总是拍不到心中想要的画面。那时候很沮丧,迷茫,焦虑,甚至对自己失望。幸运是我那时候遇到了老师gyeonlee,他刚开始做教学班,我当时就好像在黑夜里看到了一盏指路的明灯,义无反顾的加入了他的私教班,在这个班级里,他的引导对我帮助实在太大,也是他让我对摄影有了新的理解,我明确了内心的目标和坚定了心里最初的想法。
早段时间,喜欢的摄影师j神和海螺壳开班教学了,我应该是第一个报的名。在这里我又学习到了新思路,认识一群好玩又优秀的小伙伴们。在我看来,学习的平台和氛围非常重要,摄影的学习也一定要和他人交流探讨,这样的环境足够影响到你的心态,你的审美,你的生活。好的老师和高审美的环境氛围会让你改变,差的摄影氛围低审美的氛围也会让你改变,一个是变的越来越好,一个是变的越来越糟。一个能给你指引正确的思路,一个很有可能带着你越走越歪。
总的来说,我的态度是要虚心学习,开心拍摄,保持热情,认真的对待。总觉得作品是可以看到摄影师内心的,你对拍摄的态度,在你拿着相机时会一直影响着你,引导着你,从而体现在你所拍摄的画面里。
客片拍摄和摄影爱好的平衡点
前面介绍过,我在周末会拍摄一些客单,来维持生活与摄影这个高消费的爱好,也正因为如此,我走进了很多个家庭,去为他们记录,并得到认可。作为一个兼职摄影师该怎么找到客片拍摄和摄影爱好的平衡点,相信很多小伙伴有这样的疑惑。我还是从自己的经历来和大家说说吧。
先说下我处在的城市,营口市不大,是一个二线小城市,整体的文化氛围也不算浓厚,几年前,独立的创作型摄影模式在这里算是一个新生事物。大家认知的还大都是传统的影楼拍摄模式和报价。当我刚开始拍摄时,我自己也是一个懵懂的爱好者,并不是一下就像现在这样坚定现在的拍摄思路,很是走了一些弯路。好在我坚持下来了,并在这个过程中成长起来。
在我成长过程当中有几个关键点我觉得很重要。
第一,认真拍好每一次,每次拍摄都是在现有条件基础下达到目前阶段能达到的最好水平。
第二,制定合理的价格,当我觉得自己进步和成本不断增加的情况下,我会调整拍摄报价,有一年里涨了三次,毕竟最开始拍摄时实在是太便宜。
第三,没有用商业标准来束缚我的拍摄。
第四,也是最重要一点,我找到了正确的思路,坚持下来。一切拍摄以接受报价和拍摄理念为前提。不会讨价还价,也不会接拍不符合自己思路模式的任何客单,只等拍懂我的人来,只拍可以理解我的人。
由于自己摄影的态度影响,所以摄影对于我来说,从来不是商品,我也注定做不了商人,我需要用她来维持生活与爱好,在此基础上,去用心拍摄,仅此而已,也是为什么我的拍摄模式与其商业摄影不一样的地方。每一次拍摄出片多少我也不知道具体数量的,客人不选片,我只按照自己心中的作品标准来修片选片制作。
说实话,这其中的平衡很难掌握,让大家认知并接受也是一个非常非常漫长的过程,我付出了太多,但是到今天为止,我因为摄影结识了好多的朋友,也是因为她们请我拍摄,才让我能坚定的在摄影之路上走下去,我非常感恩,能回报大家的,就是不断学习努力让自己进步。
当我可以没有任何压力的拍摄时,我在客片拍摄中进步了,越来越喜欢克服各种困难去完成拍摄,同时也有了一些收入可以维持爱好和生活。每个月拍摄有限,赚的不多,也会辛苦,可是更多的是精神上的收获,这是摄影带给我带给大家的快乐,我很幸运的找到了这样一个平衡点,虽然花费的时间这样长。
讲了这样多,后面我会再给大家讲关于儿童和大人的一些拍摄思路,这中间会配不少图片,也会把大家的一些疑问融入到分享中去。先说说儿童家庭式拍摄的思路。在去年我有写一个关于儿童拍摄的长篇分享,应该有小伙伴看到过,20xx年5月的《人像摄影》也有登我的分享文章,里面还有我喜欢的妈妈摄影师延延的关于拍摄自己两个可爱女儿的文章。感兴趣的小伙伴可以去买来看看。
儿童摄影的镜头使用和拍摄中器材上的设置
平时的拍摄我不用闪光灯,依靠自然光完成拍摄,儿童拍摄中,室内我会用35,1.4,户外会用50,1.4.有小伙伴觉得我这样的搭配不太合理,提出两个镜头只存在一个就好,不过在我长时间的使用中,发现这两个镜头的区别其实是挺大的。
35在家里可以让我近距离与孩子沟通,边玩边拍,大光圈配合相机高感可以不担心室内光线的多变,拍摄时能带入更多的家中环境。35的拍摄,在后期时也有很多二次构图的空间。50用在户外,它的焦外效果很棒,还可以与孩子保持比较近的距离,他们稍跑远一点也不用担心。
我喜欢用AV档拍摄,光圈优先模式。在室内光线不够充足时经常会提高感光度来保障足够的快门速度,保持片子的明亮。白平衡会根据环境手动设置k值,环境变化时我也会快速调整。使用raw和jpg两种格式,Wi-Fi卡,可以方便分享jpg原片到手机。光圈经常保持在1.6-2.8,有时候光线较暗时会全开光圈。
儿童拍摄的时间和快门数量
每次的拍摄时间大概是半天,早上根据孩子起床时间,会比较早去到小朋友家里。从孩子的精力和我自己的精力来看,半天时间正好。每次完整的拍摄大概的快门会在800-1000张,甚至更多,我会从里面精选我觉得好的有故事的片子来修。有小伙伴提出拍的片子太多了,其实,当你拿着相机关注着孩子的一举一动,相机就成了你的眼,我经常和孩子们指着相机说,这就是阿姨的眼睛,我在这后面能看到你的所有。如果这时候你还在意快门的次数,那真的不知道,你会错过多少。
第二篇:学习摄影的心得体会
对于摄影,我小时候挺陌生的,但是还是挺喜欢的,我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的,我知道摄影能把美好的记忆留下,使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学过才知道,才发现,从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。
经过漫漫长假中的摄影拍摄练习,我明白了很多,生活中很多优美、生动的形象,只要是通过丰富的光影、引人的情调,就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景,使人看后兴奋、愉悦、联想,享受到一种别样的乐趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,当天气环境发生变化,就会发现快门速度及照片的效果就不是很好,问题在于以下两个方面:
第一,当出现快门不够快的时候,就要看一下现在的光线是否强,如果不够强请调下你的ISO感光度,越高快门速度越快,当然也有他的弊端,那是什么了,这也就意味着图片的噪点越多,所以并不是什么都是最高的就好,根据你的需求来调节,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800―1600,不过这样的照片就要后期降噪处下。
第二,光圈,这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西,但是如何来合理使用,这个并不难,这样来理解,大光圈进光量多,快门速度快,虚化的背景漂亮,多用与人物特写,小光圈进光量少,快门速度慢,拍摄时间长,适合夜间拍摄风景照片,一定要用三角架,如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话,可以不用,这样就意味着照片特别清楚,没有虚化的背景效果,色彩饱满,这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小,根据你想要的效果来调节。
第三,我还深刻体会到,不论拍摄什么题材,你首先要学会观察,要喜欢和尊重你的拍摄对象,使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融,做到“用心”拍摄;其次,要大胆打破构图法则,用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力,除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外,还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是,要从人文的角度去思考和观察,去提升文化内涵,而且更应该有一种责任感和历史感,那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。
对于我这一个拍摄者来说,在以后的摄影生活中,是需要培养耐心去观察周围的事物的,这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动,让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识,不像以前那么的盲目拍摄,至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅,在这次的拍摄过程中,我觉得对我来说记忆深刻,或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功,还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足,开拓视野,丰富了想象力、提高了自己的创造力,转眼间这个假期即将过去了,希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品,同时以此来丰富自己的生活。