无忧范文网小编为你整理了多篇《全员培训总结(合集)》范文，希望对您的工作学习有帮助，你还可以在无忧范文网网可以找到更多《全员培训总结(合集)》。
第一篇：全员培训总结
时间过得飞快，转眼历时半个月的“20xx江苏省南通市暑期教师全员培训’’即将结束，我有幸成为培训的对象，对这次难得的学习机会更是牢牢地把握，从中学到了很多，受益匪浅。
音乐教育不仅是为了学习音乐，而是因为音乐能美化人的心灵，塑造人的品格，陶冶人的情操，充实人的精神世界，更能开发智慧和非智力因素，促进人的左脑和右脑均衡发展，培养人的聪明才智。音乐更能使人的身心健康。在当今全面实施素质教育的时代，音乐教学就显得尤为重要，因此，本次培训使我明白我们更应该在音乐教育这块领域好好工作，让儿童在音乐中接受美的熏陶。以下是我今后教育教学中努力的方向。
一、让儿童在音乐活动中兴趣盎然
音乐课标提出：“音乐教育应寓思想教育与音乐艺术之中。”这不但是小学音乐教学的出发点，也是最终点。音乐教学中的德育教育，是其他学科无法替代的。
音乐中的声乐作品或器乐作品，没有具体的形象，但是优秀的声乐或器乐作品，能抒发人内心的情感和体现时代背景，能感染人们的情绪使其产生相应的联想。当老师在教唱《恰利利恰利》时，“用力呀用力锄着地，小心呀小心撒种子……”我在教学新课时让学生一边熟悉歌词一边想象歌词所表现的画面，学生不禁赞叹：多美的一副丰收的风景画啊！在美的画面想象中热爱家乡、热爱祖国之情便油然而生，从而激发了学生学习的兴趣，也在无形中实施了德育教育。
二、让儿童在音乐活动中接受美的教育
音乐教育是实施美育的重要途径。音乐课标把实施审美教育作为音乐教育的目的。
当我们在欣赏歌曲或乐曲时，情感会随着音乐作品的情绪而改变。如教歌曲《布谷》时，用轻松而柔和的声音表现布谷鸟敏捷轻快地为人们除害虫保丰收而辛勤劳动的精神，以赞美的音调表达了儿童爱护布谷鸟的心情和喜爱布谷鸟的真挚感情。
小学生的可塑性很强，通过多种音乐教育活动，会形成一种具有自己审美趣味与审美习惯的审美判断能力，会分辨真、善、美与假、恶、丑，优秀的音乐作品能提高人的审美能力，使人们具有美的心灵和美的信念。
三、在音乐教学中培养学生审美情趣
音乐教育是通过旋律、节奏、音色、等来塑造艺术形象将人们带入歌曲、乐曲意境，抒发美好的情感，教师把音乐教学中的“乐教”与“美育”有机结合起来，让学生在欣赏音乐作品的同时培养良好的审美情趣，达到完美崇高的思想境界。在学习《共产儿童团歌》这首歌时，因为歌词内容丰富，形象生动，既叙事又抒情，具有很强的感染力。教学时，我让学生先将歌词理解，然后再有感情地进行朗读，目的是让学生感知痛苦，去愤怒地谴责，从而唤起学生感情上的共鸣，演唱时就能够情真意切。所以当学生完全领悟音乐时，就会对英雄人物非常敬佩，对敌人产生愤怒，从心灵深处接受了美的教育，更进行了一次思想的净化。
音乐教育有其他学科没有的表现形式，时刻把握音乐教学中的德育和美育教育，将两者有机地结合起来，继而运用音乐特有的表现形式，就能使儿童的情操得到陶冶，使儿童的思想得到教育，儿童的身心才能健康茁壮的成长。
这次的培训，使我在音乐教育这个领域成长了一大步，使我更有信心和热情投入神圣的教育事业。
第二篇：学习心得体会
我本科读的是国际经济与贸易专业，毕业后在一家国有企业担任财务工作，今年年初开始了我的CMA学习之路。仅仅考出上岗证的我，没有受过系统的财务会计的学习，在工作中时常感到有些不自信。但是心里已经暗暗下了决定，既然从事了财务工作，就想努力在这个领域有所成绩。
曾经我想过去考会计硕士，年的英文荒废了，做账，而是希望通过数据达到管理的作用，外一个方面。因此财务知识、虑点。再经过反复思考后，、CMA、AICPA、CFA等。最后决定CMACMA里的同时又拓宽了我的知识面，例如JIT、KANBANcma考试成绩查询之后，书。
CMA他们在繁忙的工作之外坚持参加CMA的学习，包括个听着不同公司的财务人员诉说着自己的工作经历和学习cma考试经验，也会给我很多启发。我觉得这都是一些CMA学习之外带来的增值。
说真的，立信CMA的授课老师都很棒！他们围绕考试内容及课本知识教授的同时还会经常结合现实案例和我们讨论，总结并提供重要的公式、知识点以及考题给我们。立信的CMA论坛上有很多资料可以下载，与课程进度是同步的，还有教学视频可以看。学员服务很亲切，工作都很认真负责，他们时常会把最近的活动、课程的安排及时通知给学员，学员有任何课程方面的问题，只要发一封Email或者打通电话就能得到解决。每当我走进立信校园，感受到的是浓厚的学习氛围，这种感觉就像自己重新回到校园一样心情愉快。
80年高端财务领域第一品牌，CMA培训机构，首家IMA授权高校CMA培训机构，立信CMA提供外在好的环境是一方面，最为关键的还是要靠自己的坚持和努力。最后说一下自己的学习体验。我第一次上P1信心十足地认为能够在短期之内把它搞定，以为上课能够听懂考试就没什么问题，事实上做了题目才知道，一定要将教材内容吃透，多做习题才行。有时候书都没看就去听课，听得云里雾里，题目也不会做，所以建议同学们还是做好预习工作。
不要说自己工作很忙，没有复习时间什么的，时间是都是挤出来的。学习CMA的过程不要战线拉的太长，不利于你学习及考试的信心，定好时间，就努力复习吧。有很多通过的Core concepts。
我没有会计专业背景，出版的《管理会计》、好理解。我认为适合自己的学习方法就是最好的，立信CMA1、CMA英文考试时间为1/2月、5/6月、9/10月，CMA英文考试一年可以考三次，时间是固定的。
每年三次中文考试，分别选取4月，8月，11月的某一周末，具体IMA协会公布为准。
第三篇：学习心得体会
从大三才刚刚开始接触音乐美学这门课程，课程虽短却学习到许多关于音乐方面的知识，无论是在课堂上面，书本上面，课程上面都能获取各种关于音乐美学的理论知识。美学是研究人与现实审美关系的学问。它既不同于一般的艺术，也不单纯是日常的美化活动。
从字面文本意义上来观照，音乐的形式与内容也是比较学理化并有些抽象的词汇，非专业学人恐就字面理解也会具有差异性与困难。当我们走进音乐厅，直面感性聆听一位作曲家的作品时，会在内心中产生一种感受，不管这种感受是赞扬还是批评，它总是已经随着作品音响的进行而在聆听者的内心中产生了一种对作品的内心触动――即已经产生了一种所谓的“听觉内容”。这样一种由音乐作品而引起的“听觉内容”是伴随着音响的进行而在观众的内心中产生的，我们是否可以说这种感受性的内容是音乐音响传达给观众的一种音乐内容呢？如果我们承认了它是音乐所具有的一种内容，那么为什么同一首音乐作品不同的聆听者会有不同的感受性内容呢？这些看似简单肤浅的问题，却是最本质并难以完全回答又需要深入探讨的问题。音乐是否具有内容，音乐的织体形式本身是否又具有自我客观意义上的“形式内容”？我们常讲大三和弦的明亮，小三和弦的柔和，除去审美主体客观的听觉心理与自我客观存在的听觉感性审美规律之外，就音乐客体即音乐结构上的形式逻辑而言，它是否具有音乐客体客观存在的一种形式上的内容呢？大三和弦的明亮，小三和弦的柔和，这两种听觉感受的来源是否可能本来就存在于音响的客观规律之中呢？即音响自我的形式逻辑中已经存在了音响明亮柔和的物理性结构规律，它不以人的听觉变幻为转移。如果这样一种形式意味上的内容客观存在，那么，仅就音乐形式客体而言，我们就没有理由不承认音乐有其自身的形式内容，由此，即使是音乐的形式也同样存在着形式意义上的内容。而形式意味上的内容涉及到音乐作品的历史流变与方法变迁，作曲家采取什么样的作曲方法论就决定了会出现什么样的音乐织体结构形式，从而也就意味着会出现什么样形式意义上的内容。与作曲家作曲方法密切相关的音乐作品及其
形式织体构造毫无疑问也会受到作曲家人本意识与审美情态理想的影响，而且这种影响还是非常巨大的。因为，作曲家的方法论与美学观念的选择直接导致了音乐作品的整体技术形态构造。值得特别说明并需要大家关注与讨论的是作曲家的人本意识与审美理想是社会物化及人化的产物，它是在社会历史影响下兼及对人本生态的思考而形成的，带有深度的社会性内容与历史意义，一位作曲家的作品必定带有深刻的社会因素，从而，也就不会逃脱社会性的内容与史论意义。正因为如此，完全否定音乐的内容，否定音乐作品的历史性意义而宣称音乐作品的纯粹形式意味是肯定站不住脚的！更何况，音乐自身的形式逻辑也包含着形式意味上的逻辑内容与方法论内涵。
在这里我想讲讲我对于音乐审美的理解。音乐审美意识是以音乐感知、情感体验与审美评价为基本环节的意识活动。正如人类的意识是以客观存在为前提一样，音乐审美意识作为人类意识的一种特殊存在形态，它也是以作为审美对象的音乐美的存在为前提的，没有音乐艺术的美，也就不会有音乐审美意识的发生。出人类的音乐审美意识的产生是以音乐艺术的存在为前提，还只说到了问题的一半，另一半是，从主体方面说人类的音乐审美意识究竟是怎样发生的？音乐的美是一种客观存在，但它对于欣赏主体来说是否能成为现实的存在，这还要取决于欣赏主体的主观因素。即使是生活在音乐艺术获得高度发展的现代社会的人，假如没有音乐审美的实践，没有对音乐艺术的长期接触，那么他就不可能具有音乐审美意识。正如马克思所说：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，音乐对它说来不是对象，因为我的对象只能是我的本质力量之一的确证，从而，它只能像我的本质力量作为一种主体能力而自为地存在着那样对我说来存在着，因为对我说来任何一个对象的意义（它只是对那个与它相适应的感觉说来才有意义）都以我的感觉可能感知的程度为限。”① 音乐审美意识作为人的一种主体能力，作为人的本质力量的一种确证，人的主观因素是具有决定性的作用的，只有“人的本质力量对象化”，音乐的审美意识才会发生。“一方面为了使人之感觉变成人的感觉，而另方面为了创造与人的本质和自然本质的全部丰富性相适应的人的感觉，无论从理论方面来说还是从实践方面来说，人的本质的对象化都是必要的。”② 音乐的审美意识，首先是以对象的存在为前提，只是在有了音乐艺术美的存在，才可能有音乐的审美意识，同时，又只有当审美主体作为一个社会的实践着的人，在对音乐艺术的审美观照中产生了作为人的本质力量来肯定的音乐审美感受时，音乐的美对他来说才能成为一种真实的客观存在，他才能真正具有音乐的审美意识。这就是我们对音乐审美意识的根源及其发生所持的基本观点。
人的音乐审美意识的发展，又会反转来影响和促进音乐美的发展，如果没有审美主体，特别是音乐家的音乐审美意识的高度发展，音乐艺术本身的发展也是不可想象的。音乐艺术本身就是音乐审美意识的物化，是音乐审美创造的结晶。音乐审美意识的反作用，集中表现在音乐美的创造之中。由于音乐艺术的非语义性与非具象性的特点，它对现实生活的表现更多的是以主观的心理体验与情感态度的方式来进行，即更多的是客观因素消融在主观因素之中，因此，创造者主观能动性的发挥与审美意识的参与就具有更重要的作用，也正是由于音乐审美意识的积极参与，音乐美才能更好地表现现实生活的美和人的思想情感的美。与此同时，我们还要看到，音乐审美意识的作用还表现在它对现实生活美、对人的思想情感美的形成与发展所起的作用。音乐审美意识不仅能够有力地促进音乐美的创造，并且能够通过丰富人的思想情感的美来增进现实生活的美。音乐审美意识的积极作用正是在这里得到充分的体现。
