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第一篇：头脑特工队的观后感
昨天看了头脑特工队，感觉太对我胃口了!观影过程中不断联想到现实生活。对心理的准确把握让这部电影的意义远远超过了讲故事和笑话。我相信它即使是多年以后也还是大家口口相传的经典的~以下便是我的从心理学角度的解读。
我们还是一个小婴儿的时候，我们的大脑像一张等待被填满的房间一样充满未知，没有情绪小人，没有记忆玻璃球，也没有人格小岛。那时我们的情绪还没有出现，记忆还没有开始产生，我们的人格也还不完善，所有的动作(包括哭)都是反射性。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。后来乐乐发现适得其反，不仅让忧忧自责和失控，最后还和忧忧一起被意识吸走了。悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁(depression)。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍(anxietydisorder)。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险;还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。就像心理咨询领域有一句很棒的话：“求助是强者的表现：)”。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了：)
下面是一些其他的杂感或吐槽：
这个动画我印象很深的是，小象牺牲自己，帮助乐乐逃离遗忘深渊。我感觉童年的美好幻想虽然有些都被我们遗忘了，但是它所带来的快乐心情我想是一直在我们脑海中的吧。(我小时候幻想过我有数码宝贝=w=)也让我想起了，回忆童年趣事是唤起快乐心情的好方法。
比较有意思的是，虽然乐乐、忧忧、怕怕、厌厌、怒怒是代表人的五个基本情绪，快乐(happiness)，忧伤(sadness)，害怕(fear)，厌恶(disgust)和愤怒(anger)。如果把它们看做人，它们各自也是以各自情绪为主导的人。乐乐是一个非常乐观的多血质的人，他是积极的代言人任何时候思想都很积极，但是专注度欠佳经常想到什么就做什么。忧忧则是一个很悲观的人，思想很消极，比较像抑郁质的人。怕怕恐惧所有陌生的事物。厌厌对事物总是抱着嫌恶的态度经常挑刺。怒怒则是胆汁质的典型，很暴躁，经常怒火中烧。我们会发现生活中也有很多类似的人。他们虽然也有其他情绪，但是有一种情绪是长时间占主导的(就像儿童时期的茉莉就是快乐占主导)。我们会发现不同性格的人对同一个事情的看法非常不同，即使遇见同一件事，乐乐会高兴，忧忧会难受。其实他们说的都不是错的，只是他们的关注点不一样，我们的感知其实是外界事物和我们的关注点的共同产物。
故事对抽象思维的几个步骤的演绎挺有创意的!
虽然这个动画片小孩看不懂，但是小孩子们看到本片对幻想乐园的描绘一定会很兴奋的，所以说不定会受小孩欢迎哦。
第二篇：头脑特工队电影的观后感
这似乎是一部成长题材的电影。
十二岁的小女孩终于学会了表达除了与生俱来的快乐以外的第二种情绪-忧伤，sadness，末尾她似乎更是学会了怎么表达愤怒、恐惧、厌恶，用这些正常的情绪合理地表达她内心的真实世界。
我会很喜欢这部电影，一个富有创意与想象力的故事，蕴含着一些经典的成长道理，还那么有趣生动。
小女孩出生便学会了快乐，33秒之后她又学会了悲伤，在她童年的十二年里她又相继学会了恐惧、害怕、厌恶这些人生的主情绪，却不妨碍她以快乐为主旋律的童年，快乐得只剩下快乐，快乐得每天都充满欢笑，每天都充满温暖。那是我们每个人的童年，都充满了这样金色般的笑容，可是，终有一天不如意来临，我们终于迎来满是暴风雨的一天。小女孩突然搬家，远离熟悉的家园伙伴，来到一个陌生的环境，新生活新伙伴新老师新球队，她有点无所适从，似乎有么一点点的信心。真的吗，藏在我们幼小心灵里的可曾有那样的自信与坚强。
新房子看起来是那么糟糕，新的社区似乎那么脏那么乱，没有喜欢的披萨店没有可口的soup，新的老师看起来还不错可是新的同学自己能够快速跟他们认识吗，他们似乎都有了自己的朋友，自己要怎么办，要怎么做自己才能依旧快乐才能仍然无忧无虑。小孩子内心没有那么复杂，却充满了无法了解的焦虑。当这么一天也真正来临，我们兴许就发现，是这样一个故事里，我们身为主角突然变成了配角，无力、难受，可我们依然想要坚强想要快乐，我们讨厌悲伤讨厌流泪讨厌那些充满负能量的情绪，身边的每个人都期冀着自己的笑容自己的阳光，而且自己也不想在父母面前表现出自己的脆弱，我们一直是那样一个可以让父母放心的好孩子，我们可以学会接受学会自己挣扎着成长，是吗，是这样的吗，对于弱小的我们，对于孤独的我们。
等到有一天我们突然学会了一件事，原来流泪可以缓解悲伤，原来静静地消化悲伤可以不那么难受，原来时间可以解决一切，是吗是吗，还是我们只是把这一切藏在心底从来不曾分享。似乎，我们不知什么时候被告诉悲伤是一种脆弱是一种无能为力，那种不好的无能为力，所以我们选择逞强，我们选择承受，我们定义其为成长，那种充满孤独的青春里的成长。朋友、家人，都是充满阳光的地方，我们甚至不愿意让一丁点的负面情绪-悲伤或者愤怒沾染他们，事实上我们终究不小心表达到头来后悔莫及，伤害到了我们所珍视的那些。
这样的日子，对于谁而言不是那样的多那样的频繁，尤其在这样充满迷惘前方一片迷雾的日子里。我们无人指引，也无人倾诉。
能有那么一个朋友或者那么一个人值得倾诉所有吗，哪怕一丁点的故作坚强都没有吗。
小女孩最后能踏出那么一步，是多么美好多么值得令人钦佩，她终于学会了表达那一点点的悲伤不是藏在心里不是写在日记本里不是对着天空呓语。她会学会，我们每个人都不是一个单独的人，都不是那么坚强，都不曾那么可以一个人承受住所有的烦恼，学会倾诉学会合理表达把一点点的情绪慢慢的倾诉，没有那么突然不是那么瞬间的爆发，多么羡慕她，作为女生的她。也许听起来那么奇怪，可是主角换成一个小男孩我可能都会稍微吐槽，我都会不知道怎么写这么一篇文。
悲伤代表着脆弱代表着无能吗，我在想这个词，也许是也许不是。
喜欢看《纸牌屋》，尤其第三季更是让我那么喜欢，――把那些看起来那么强大那么充满力量一直前行的人的内心的那么一点点脆弱刻画得那么细腻那么真实，克莱尔、夏普、道格、雷米，即使是永远要故作坚强的木下，也终有那么一刻无力脆弱悲伤，第一季里夕阳、白鸽、喷水广场和那么一个落寞的背影，以及后来的种种，每个都有脆弱都有悲伤都有那么一点软肋，可似乎每个人也都有那么一点固执，那么一点好强，明明已经那么无力却要强行伪装，累并快乐着还是被一些不知是什么的东西禁锢着，是因为自尊心还是因为害怕暴露，我不得而知，我想要知道却也无从下手。我只是想说，真正会表达的人其实很少很少，怎么表达忧伤怎么表达愤怒怎么表达不满，对于我来说这里面都满满是疑问是需求，是性格里本来还是那些我们所曾经历的。
大概吧大概吧，快乐终于明白了悲伤的意义，我们也许有一天终于看到我们这一辈子要经历各种各样的悲伤与不幸，却都不及有着许多人陪伴带给我们的陪伴，以及来自那些陪伴给我们的快乐、幸福、力量以及其他所有一切。
是吗，我给出这样一个答案的时候也拷问自己的内心，恐怕我自己也不知道。只能慢慢了解慢慢接受慢慢尝试。
电影针对成长心理给了很多奇思妙想的解释与表达，例如我们每一个人都不是天生有怎么的性格或者个性，那些藏在我们内心不可磨灭的经历与记忆组成了我们心理成长过程中方方面面，我们是那个被塑造的人，至少我们小的时候是那样，等到我们开启思维的列车，被列车带着满世界乱跑，那些从书本上得来知识，我们从各种网络或媒体那儿接受来的信息，包括我们行走得来的体验，一点一点地塑造着我们自己这么一个人，我们就像是一个处理器，面临着一大堆的信息，不断升级不断筛选信息，最后得到一个或好或坏的结果。电影给的情绪内核是喜怒哀惧厌，不是很赞同，不过好像是咨询了相关专家的，影片暗示每个人都有自己的核心情绪，例如父亲是愤怒女孩是快乐母亲是悲伤，这样简单化大概是为了更方便表达故事，但在我看来并不是那么合理，毕竟人呐，是真复杂。
当然，不要错过了最后的彩蛋，猫咪才是这个世界上最复杂的生物。
第三篇：头脑特工队观后感
第一遍，没看懂，第二遍，似懂非懂，第三遍，好像懂了，又好像还有些地方不太懂。
什么电影这么“烧脑”？一部儿童动画片而已，值得看三遍？太夸张了吧！
我与莱莉很像，都是十一岁的女孩，聪明却又调皮，懂事却时常任性，有时候控制不住自己的情绪，搞得全家鸡犬不宁。
我与莱莉也有不像的地方，莱莉最讨厌吃西兰花，我却喜欢吃西兰花，当然更喜欢吃牛排和巧克力。
莱莉经常为一些小事情而闹情绪，我更是一不顺心就发脾气，我发脾气时的表现与莱莉几乎一模一样：气冲冲地跑进自己的房间，“砰”的一下把门关上，然后一个人在里面生闷气。
爸爸妈妈说，这是成长过程中“叛逆期”的表现，我不太明白为什么会“叛逆”？但是前几年我确实没有这么“叛逆”。
莱莉的爸爸妈妈很爱莱莉，我的爸爸妈妈也很爱我。莱莉的妈妈总是那么和蔼可亲，莱莉的爸爸偶尔也会发脾气。
我闹情绪发脾气时妈妈总是对我说：“要控制好自己的情绪！”，但是能够自己轻易控制好的情绪还是情绪吗？
妈妈有时候自己也控制不好她自己的情绪，这时候的妈妈就从一个“和蔼可亲的妈妈”变成“面目可憎的妈妈”。
即使我不闹情绪不发脾气时爸爸也总是唠叨：“应该这样，应该那样”，我问他：“为什么要这样？为什么要那样？”
爸爸说：“没有为什么，小孩就是应该听父母的”，我很不服气，我也没有见到爸爸什么事情都听爷爷奶奶的。
《头脑特工队》与其说是一部“故事片”其实更像一部“科普片”，它告诉我们，每个人都有“喜怒哀乐”的'情绪，与其强行的“控制它”还不如自然的“顺应它”，遇到伤心难过的事，痛痛快快地哭出来；遇到开心高兴的事，敞开胸怀地笑出来。
影片的最后，莱莉调整了自己的情绪，成了一个充满朝气活泼开朗的女孩，我也一定会像莱莉一样，调控好自己的情绪，让父母不再为我操心。
第四篇：头脑特工队电影的观后感
尽管这是一部带有明显主流风格的动画影片，以儿童为主要的消费对象，具有相对固定模式和文化内涵。但是依然可以看出皮克斯在有意与东家迪斯尼的影片保持距离。
与迪斯尼的大部分影片不同，没有改编经典故事，《头脑特工队》作为一个网友原创投递的故事，相对来说要承担更大的风险。经典为人所熟知，更易为人接受，票房相对更加稳定。而网友原创投递剧情则没有这样的保证。但是，《头脑特工队》的剧情真是赞的没话说，脑洞大开，简直打开了新世界的大门，令人眼前一亮。天哪，他们脑子里都在想些什么？
尽管美国主流动画片在造型上总的来说走的还是“甜美”路线，然而《头脑特工队》却并没有走这条路线，主角并不是美女帅哥的造型，而是五个造型各异却性格鲜明的人物，在主流动画片中，皮克斯显然刻意地同迪斯尼的“美丽”风格保持距离。
在结构上，迪斯尼的动画通常的结构方式是一种歌舞剧的方式，在最大限度上保证了影片的娱乐性。人物的动作节奏化，使叙事的场面能够同音乐匹配。例如《冰雪奇缘》中艾尔莎出走时那首著名的《Let it go》,脍炙人口。诸如此类，在迪斯尼动画中比比皆是。然而在《头脑特工队》中，却并没有出现这种载歌载舞的形式，非要说的话，电影院造梦那一段算是有一点舞台表演形式吧。我觉得，正是皮克斯梦工厂等诸如此类的动画人的努力，使得美国主流动画在形式上更加趋于多元化。
《头脑特工队》毕竟是一部美国主流动画，高额的投入必然需要票房的稳定回报。在很多方面还是遵循着美国主流动画电影的准则。大团圆的结局必然是人们喜闻乐见的。剧中小女孩莱娜头脑中的乐乐最终克服重重困难，回到大脑控制中心，忧忧也找到了自己存在的价值，莱娜最终也并没有离家出走，回到家中，在搬家所带来的一系列的变化中，完成了一次蜕变，从而步入青春期，告别了孩童时代。影片向我们传达了我们的成长的过程中会经历种种，快乐，忧伤，愤怒，恐惧，厌恶，这些情感共同铺就了我们成长的道路 ，苦辣酸甜，缺一不可，这就是成长。正如影片当中，莱娜的记忆球最后变为各种情绪共同组成一般。和传统迪斯尼动画不同，《头脑特工队》中没有正派与反派的对立，没有王子救公主，没有正义与善良战胜邪恶和贪婪。主角们所面对的挑战，是他们自身，是成长本身。没有正派与反派的对立，不代表没有戏剧性。当怕怕、厌厌等人在没有乐乐的情况下而手足无措，友谊岛、冰球岛等逐渐崩塌，莱娜的离家出走，乐乐的 回归之路越来越紧迫，影片的紧张感也逐渐被调动起来，足以掀起一场调动观众情感的高潮。
在搞笑贯穿与影片各处的同时，皮克斯也不忘调动其他感情。当莱娜童年时幻象出来的玩伴牺牲自己来帮助乐乐逃出记忆垃圾场，令人眼角不禁滑过一丝泪。在成长的过程中，我们收获了各种各样情感的同时，我们也在不知不觉中失了很多，在得到与失之间，不知不觉，我们就长大了。这种情感的暗示显然是观影过程中的孩子们所不能体会到的，只有经历了成长种种的成年人，在冰棒自我牺牲之时，才会切身体会，动容，感慨。一般认为，主流动画的对象是儿童。这显然不错，儿童们都喜欢动画片。但是，主流动画在更严格的意义上来说，对象是那些在社会上扮演着家长角色的成年人。没有家长的许可和陪同，没有他们经济上的付出，绝大部分儿童是没有可能接触到动画电影，更不用说自己选择电影作品了。所以说，儿童作为动画电影的对象仅仅是一种社会表象，主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以成人为背景的儿童群体。所以迪斯尼也好，皮克斯也罢，他们的作品总会如此老少咸宜，孩子们在开的开心的同时，成人们也同样可以被动画所吸引。我想，这一点，是值得国人们深思的，这样才会在将来的一天，我们的动画市场才不会被低幼动画所充斥。
《头脑特工队》是一部非常出色的讲述成长的美国主流动画。闲暇之余，不妨影院坐坐，看看我们大脑中的世界！哈哈，不知道此时此刻在写这些文字的同时，我脑袋里那五个小人在做些什么呢？你脑袋里那五个小人在做什么呢？
第五篇：头脑特工队电影的观后感
今天，我观看了电影《头脑特工队》，快来跟我一起欣赏一下吧！
故事讲述的是女孩茉莉的大脑中有五个情绪小人，分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕，他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐，所以她不想把任何事情交给忧忧处理，直到有一天，茉莉父母带着茉莉搬家，情况发生了变化。
在大脑总部里，忧忧不小心碰到了核心记忆――茉莉人生中最重要的时刻，而乐乐为了抢救核心记忆，和忧忧一起被吸进了管道里，进入了长期记忆区，并开始找回大脑总部的路。途中，她们发现了茉莉小时候的幻想伙伴冰棒，在冰棒的帮助下，乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区，搭上思想列车，返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时，其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了，并一个一个的掉进了遗忘谷――将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥，厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱，他们尝试了各种方法修复主题小岛，可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控，甚至有了离家出走的想法。
在另一边，乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具――靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷，但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路，及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事，明白了忧忧的好处，再也没有忽略她，而茉莉也调整好了情绪，快乐了起来。
在电影中，最让我印象深刻的片段是在电影最后，大脑总部的控制台扩建了不少，每个情绪小人都操控着自己的版块，这让我明白了每种情绪都有它的好处，没有一种情绪应该消失。没有快乐，你就不会有情谊；没有悲伤，你就不能品味人生。所以，学会接纳每一种情绪吧，它们对你可是有很大的用处的哦！
