无忧范文网小编为你整理了多篇《展示艺术设计开题报告(范文6篇)》范文，希望对您的工作学习有帮助，你还可以在无忧范文网可以找到更多《展示艺术设计开题报告(范文6篇)》。
第一篇：毕业设计开题报告范文
一、让课件所占存储空间变小的办法：
课件制作完以后会很大，那么有没有办法让它变小呢？
1、处理图片：课件背景图片大小就是800﹡600象素，其它的图片就要小一些，一般使用jpeg格式的，也就是网络存取的格式，图片要求是清晰的，能反映学科特征的图片，有的不清楚的，太暗的，就要用Photoshop调整亮度和对比度，有的图片太大，可以截取其中的一部分用于教学，抛弃没用的部分。这样处理之后，课件的容量就小了。
2、插入电影的问题，如果插入电影用avi格式的话，会很大，有没有解决的办法呢？那么利用超级解霸转成mpeg格式的就小了很多了，但是在Authorware里用电影图标导入以后，在有的电脑里放不出，提示出现程序运行错误的，并会中断课件操作，从而在课件运行时出错，并被认为水平太低了，在比赛中早早淘汰出局，实际上是因为电脑的配置软件不同造成的，不兼容，这时就要一个插件了DirectMediaXtra..x32,这个可用于插入各种格式的影视文件，比如视频、音乐，在Authoreare使用时，将上面的插件拷入Xtras里，运行软件的时侯，在菜单栏插入那里，会发现有个DirectMediaXtra.点击，就可以插入你要选中的视频文件了，记得一个很重要的事情就是打包的时候要将这个文件DirectMediaXtra.x32拷进打包的文件Xtras里，同时也要将视频文件和打包好的程序放在一起，这样就行了，否则会提示找不到视频文件。
二、课件运行加速
有时课件运行起来非常慢，不是一般的慢，这是什么原因造成的呢？原来要求要擦除己使用过的图标，因为它们占用了内存，导致运行迟缓，当然，你可以不信的，开始我一直在想这个问题，后来发现是这个原因，所以在后来每个要进入的模块的开始都要加入擦除图标，这是一个很好的办法，在每个要结束的地方也要加入擦除图标。
三、设置精美的过渡效果
课件在展示图片运行时有淡入淡出的切换效果，还可以上下翻转、水波荡漾，效果很美、迷人，那么我们也可以做到这种效果。有的网站上称为特效，有的叫过渡，一般有几种过渡的特效插件，但我发现许多的
特效用起来问题很大，有一种很稳定，它的名称叫Dmtool for authorware,里面有包含有三个文件
Dmpack1.x
32、Dmpack2.x
32、DmXtremePack.x32,这三个文件就是过渡效果的文件，将它们放入Authorware的安装目录xtras文件夹中，这样你在做切换的时侯就发现过渡的效果多了几种，运行效果是很美的；在运行Authorware时，你可以点击显示图片的图标右击，会出现菜单，其中就有设置过渡效果，在擦除图标时，一般是没有设置过渡效果的，这时你也可以设置了，我们设置过渡效果的原则是为了教学，为了运行的自然、美观，课件打包时，有时会发现过渡效果还是运行不了，会出现程序出错的提示，这时将用到的过渡效果的文件拷入打包的xtras，再运行就一切正常了。
四、框架图标的运用
使用框架图标的时候会发现出现许多的按钮，不美观，其实我们只需要用其中的三个按钮就行了，一个是向前，一个是向后，还有一个是退出，当然也可以多一些，按钮还可以进行编辑放入自制的图片，在按钮属性那里添加编辑，这样得到的按钮就很有个性，而且贴进教学，不错吧。按钮的编辑美化，一般设置二个图片，一个是鼠标在上面的时候显示的图片，另一个是鼠标按下时显示的图片，还可以设置显示按钮上的文字，也可以设置按钮按下的声音，如门铃、短暂的音乐、或配音，按钮的美化，也体现课件制作的水平。
五、播放音乐的控制
有时大家一进入课件会听到音乐或者解说配音，可想关的时候又找不到按钮或想多听几次，也不行，那么如何控制呢？
其时就在于按钮的设置，设置两个按钮，一个是开，一个是关，明白了吗，点开的时候就播放声音，点关的时侯声音就会停止，停了就再点一次，声音会再次响起来了，好不好？
通过一个自定义变量来控制，设置一个变量x,在音乐图标里属性里设置，执行方式为同时，播放是直到为真，设X:=1,速度为100%，确定时，会跳出一个对话框，因为我们自定义了变量x，这时将变量初始值设为“0”，在另一个要关的地方，插入计算图标，将变量设置为x:=1,这时点这个按钮，就停止声音了。这样就可以控制声音开关了。
六、课件的美化
1、显示图标的设置，一般在文件属性那里设置为800﹡600，取消标题栏和菜单栏，这样显示时就可得完整的图片；
2、课件图片制作美观，体现教学学科的特色，如小学的课件封面要有儿童的特点，各个学科要有各个学科的特征，注意色彩的搭配，图片选择要有学科特色，如生物课件《花和果实》有花和果实的图，清晰明了；《鱼》的课件，就是一群在水里游的鱼的图案；《哺乳动物的多样性》是七种典型的哺乳动物的图案，空中蝙蝠，草地上的袋鼠，海里的鲸、，草原上的长劲鹿、非洲象，突出了生物学科的特点，也提示了要讲的教学内容，封面美化可以用Photoshop处理，在滤镜里可以用纹理、渲染，还可以用工具处理图片。
3、文字可以用Photoshop处理，在图层样式里可以加入投影、浮雕、渐变、发光、描边等，Authorware的文字在其它的电脑里显示字体有时会改变的，因为你如果使用了特殊的字体，在别的电脑里没有安装，因此就不能显示这种字体了，这样的话，做成图片也是不错的选择，保持了美观的文字效果。
七、课件制作常用软件、设备介绍：
制作课件以来常用Acdsee察看图片、用扫描仪扫描图片、摄像机拍摄录像片段、数码相机拍摄教学图片、Premiere编辑视频，用刻录VCD转制录像带，用超级解霸简单处理视频、学会了刻录机的使用，有了移动硬盘、U盘，用耳机的麦克风和Windowsv录音机录制配音，还学会了许多；培养了和老师交流、听课的习惯，有了获奖、交流、成长与磨练。
第二篇：毕业设计开题报告范文
1、设计(论文)目的及意义(含国内外的研究现状分析)
设计(论文)的目的是：
我的设计选题是《一箭双雕》，故事发生于北周时期，长孙晟护送千金公主到突厥以及亲，通过自己高超的武艺赢得了突厥人的尊重，并为促进民族融合作出了重大贡献，影视动画开题报告。
我的论文选题是《试论民族文化在二维动画造型艺术中的体现》，从中通过分析自己的设计作品及部分国内外优秀的动画作品进行阐述，人物造型艺术是与故事所处的时代、地域及民族文化密切相关的。
这次毕业设计以及论文是一次检验自我、展现自我的机会，希望通过毕业设计以及论文，综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片，在此过程中，使所学知识得到疏理以及运用。它既是一次检阅，又是一次锻炼，我希望通过这次设计能达到以下几点：
1.能综合应用大学四年所学的理论知识以及专业技能，独立制作一部十分钟的动画短片，并使我熟悉动画的制作流程，锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力;
2.使我了解制作动画片所必需具有的全局观念、生产观念以及经济观念，树立专业的设计思维方式以及严肃认真的工作态度;
3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力;
4.熟练运用基本技能(如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等)的能力;实验研究的能力;撰写论文以及报告，正确运用国家标准以及技术语言阐述理论以及技术问题的能力;
5.培养创新意识以及严肃认真的工作态度。
设计(论文)的意义是(理论或实际)：
通过设计，我可以从中了解到北周的历史，扩展到大的历史背景来了解魏晋南北朝以及隋唐的建立、发展以及灭亡;以及当时的建筑风格，服装特色，文化发展，称谓、语言习惯等等。哈佛大学的一位校长说：了解历史，就可以知道我们今天社会为什么是这样，而不是别的样子，开题报告《影视动画开题报告》。
通过论文，我从分析研究中可以对中国古代艺术文化有一个宏观的认识与了解，对中国各类传统造型艺术作一个归类，并从中吸收营养。通过对国外优秀动画片中造型艺术的分析，总结他们所运用到的民族元素。使我对动画造型艺术有了更进一步的认识以及体会。
毕业设计以及论文是我们在校期间向学校所交的最后一份作业，它为我们提供了自主学习、自主选择、自主完成的机会。毕业设计以及论文具有实践性、综合性、探索性、应用性等特点，同时也为启发我们的思维以适应新兴动画人才素质要求及心理素质的培养，提供了综合训练以及实习机会。
2、设计(论文)任务、重点研究内容、技术方案及进度安排
设计(论文)的任务是：
①前期毕业设计的选题，及毕业论文的选题;
②完成文字剧本、分镜头台本、设计稿
③角色设计、背景设计
④原画、动画;
⑤后期剪辑
⑥加音效对白
⑦片头片尾的制作;
⑧制作展版;
⑨论文打印，最后装订成A4文本。
设计(论文)需要重点解决的问题：
文字剧本的加工创作，需依据历史史实，应有清晰的创作思路，对选题定位、创意特点要充分思考、规划以及准备。
分镜头剧本应将故事完整清晰地表述出来，以整体构思为依据，它是对脚本的再创造。如同未来影片的预览。
角色设计以及场景设计要将历史以及现代生活中的素材加工成为动画形象，它是对来源于生活的感受以及对生活中素材进行集中、概括以及提炼加工等一系列的艺术活动。根据我选的剧本，我要参考些古代壁画、建筑、服饰及北方的环境特征。
加动画中要考虑力学原理、表情与口型、运动规律等。
片中的背景音乐要根据剧情搜集大量不同风格的音乐素材，以便参考筛选。
3、设计(论文)的进度安排是(应具体到哪一周)：
第1周：选题以及撰写开题报告;
第2周：编写剧本，开始文字分镜工作;
第3周：开展角色设计工作，并开始毕业论文选题;
第4-6周：完善角色设计，开始背景设计工作以及分镜头台本，并开始毕业论文
的构思及资料收集与准备;
第7周：完成背景设计图稿，开始原画以及动画的绘制;
第8-10周：绘制完成原画稿以及动画稿，开始毕业论文的撰写;
第11-14周：完成后期制作以及毕业论文的撰写;
第15周：打印以及毕业设计展览，交给指导教师审阅我这段期间所完成的毕业论文
及展版等，准备毕业答辩工作;
第16周：毕业答辩
第三篇：高中美术开题报告
课题名称：让美成为所有学生的精神动力和生活方式--创建农村特色美术学校的研究与实践
一、开题活动简况[开题时间、地点、评议专家(课题组外专家不少于2人)、参与人员等]
本课题于20xx年9月26日在宁波市政协联谊宾馆举行开题报告会。与会领导和专家有：宁波市政协副主席陈大坤、中央教科所规划办主任曾天山、中央教科杂志主编高宝立、浙江省教科院院长方展画、宁波市教科所所长沈海驯、宁波市教科所原所长喻立森和宁波市教科所科室办的负责人。
本课题承担单位的负责人、课题组成员和学校所在区(县)的教科室人员一同参加了汇报。
二、开题报告要点(题目、内容、方法、组织、分工、进度、经费分配、预期成果等，限5000字，可加页)
一、研究背景及意义
鄞江中学始建于1956年，是一所普通农村中学，地处经济、文化相对比较薄弱的鄞西农村。为摆脱困境，学校从1983起开始实施美术教育的改革，并于同年成立了第一个美术兴趣小组，学生纷纷积极报名参加，虽然没有在较短的时间里很快的提高升学率，但学生毕业后都能很快找到工作，受到了社会各界的好评。受此鼓舞，学校坚定了走“以美兴校”之路的信心--依托宁波市鄞县的人文资源，结合本地区市场的需要，形成自己的办学特色。
以此为指导思想，兴趣小组活动的内容和形式日趋正规有序，层次也不断提升。1992年县教委同意学校在稳步提高普通班教学质量的基础上创办一个美术专业班。从兴趣小组到美术专业班，学校的“以美兴校、形成特色”战略目标初步得以实现。
近年来，鄞江中学在继承传统的基础上，通过积极探索、持续沉淀、认真总结，逐步形成了一个“以美术教育带动普通教育，以美术特色质量全面教学质量”的特色办学模式，并取得了显著的成绩：1995年学校被评为浙江省首批特色高中，2002年被评为浙江省二级重点中学，2004年更是被评为浙江省一级重点中学。
然而，随着办学层次的提高，我们发现这种“普通班和专业班并存，以专业班带动普通班”的办学模式只适应了当时特定历史时期学校发展的需求。因为这种模式从本质上说，仍是一种以高考为中心的教学模式，对学生特别是普通班的学生而言，美术教育、美的教育因高考的挤压依然被挤压到极其边缘的地位。在这种模式下，新课程所要求的“全面发展”和“综合素质”在很大程度上还是停留在“专业第一”、“升学第一”的状态。显然不利于高素质人才的培养和学校的发展。
在提倡人的全面发展的今天，把教育价值取向定位在升学上，定位在部分学生的身上，是很不合时宜的，也势必造成学校新的被动和滞后。为此，我们将总结经验，深化研究，希望探索出一条“生活化”的富有特色的美术教育之路：在保持专业教育特色的同时，能够利用学校现有的美术资源，最大限度地满足全体学生的兴趣和需求，促进学生和谐个性和艺术素质的全面发展，力求使“美”成为所有学生的精神支柱和生活方式，进而对广大农村地区学校的发展提供一定的借鉴和参考家价值。
二、研究概念界定
本课题的“美”,是指以美术教育为原始切口和主要载体的美育结果，即学生在学校受全面教育的过程中，特别是在接受美术教育的过程中，充分享受美、感悟美、创造美，让美成为所有学生的精神、文化、生活中不可分割的组成部分，并形成素养以得到终身受益的享受。
“所有学生”,是指全校的每一个学生，而不仅仅指美术专业班的学生。作为一所具有美术教育特色的学校，她的每一学生都应享受优质的美术教学资源，因为他们有必要、也有可能接受良好的美术教育。
“精神动力”和“生活方式”,是指学生主体对学习和生活的认知态度、价值理性、核心动机、审美习惯等在一定时空、相关人际、抽象客体、物象客体中的作用性反应中所呈现的状态。本课题重点关注学生的在校生活阶段的各种状态，也适当涉及非在校时段和将来的生活预期。为此，贴近生活实际的美术教学，将丰富学生的校园生活，也将使他们改善生活的逻辑结构。
“特色美术学校”,是指在以美术教育为特色的学校群中，再以一定的内涵发展的方式区别于该群体的学校。本课题研究所追求的正是以“全体性而非选择性、生活化而非专业化”为特色的“美术特色学校”.
三、研究目标
全员美术教育的主要目的不是培养专业美术家，而是提高全体学生的人格素质，使全体受教育者掌握美术史论的初浅知识，习得形象感知、形象思维、形象想象、形象表现等多种美术能力，提高审美修养。简言之，学校全员美术教育的终极目的应当是通过美的教育促进全体学生的可持续发展，并最终影响和改善社会的精神风貌和物质环境。
因此，我们认为建设农村特色美术学校的目标应该包含以下内容：
1.明确学校定位，确立合乎社会和地区需要、合乎学校现状和前景的办学理念，并以此为指导，不断推动学校“以美兴校，形成特色”战略向前发展，由“美术特色学校”转向“特色美术学校”,由注重部分学生转向注重全体学生。
2.立足学生发展，建构“以美术熏陶为经线，以生活方式为纬线”的教育框架，依托本地的人文资源，结合本地市场的需求，开发具有本地本校特色的校本课程，为学生精神生活提供多样化的选择，最大限度地满足学生的兴趣和发展需求，使美的教育渗透到学生发展的各个方面，以促进学生和谐个性和艺术鉴赏能力的全面发展，从而提高其将来的生活质量。
3.优化师资队伍，完善培养机制，通过专业教师的创作机制和进修体制，充分挖掘全体教师的潜力，加速锤炼，造就一支高素质的教师队伍，引领和指导学生的校园生活。
4.尝试建立一套具有普遍意义的农村高中特色美术教育的管理体制，为学校校园文化建设、特色活动项目等提供系统的支持与保障。
5.探索符合农村实际的和高中阶段美术人才培养的选拔机制、有效途径、具体方法和评价体系，为学生的多元化发展创造良好的条件。
6.以美术特色教育的成功经验和管理模式带动学校音乐和体育特色的发展，从而使学校逐步走上一条立体化、综合化的发展道路。
这几个部分的目标是相辅相成，互相促进的，但最终还是为了学生的全面发展服务。
四、课题的实施
(一)打造一个能充分感知的生活化的“美”的环境
1.不断完善专业教学设施。1996年，学校投资新建了3660平方米艺术馆，内设12间画室、2个展厅(教师作品展厅和学生作品展厅)、1间精品收藏室、1所400平方米的陶艺工作室，多个教师工作室等，各类美术教具一应俱全。校园内的环境布置突出了特色美术学校的特点，学校被评为宁波市“园林式校园”,安置了八位现代科学家、艺术家、文学家和四大发明等16座雕塑。学校还在图书大楼内开辟了美术专用阅览室和作品展览厅。为更有利地开展艺术活动，又将在教学大楼1-5层大厅安置陈列橱，并拟于2010年对艺术馆进行改造。(负责人：徐惠银)
2.主办《中国水彩》杂志。由中国美协主编、鄞江中学主办的水彩方面唯一的国家级刊物《中国水彩》2001年落户我校，至今已出版了46期，并将继续主办下去;《中国水彩》成为学生接触高雅艺术的最好载体。2002年与宁波市人民政府联合举办了第七届全国水彩画写生大赛，2004年组织了水彩艺委会成员象山采风活动，均取得了巨大反响。在此带动下，宁波已成为中国水彩画的活动中心。2008年3月我校组织了《中国水彩年鉴》的编写工作，填补了中国百年水彩历史的空白。(负责人：徐惠银)
3.承办学术研讨会和画展。目前我校已经成为宁波市艺术研讨中心，每年举办市级以上研讨活动两次。我校还协办了第9届全国“水彩画、粉画展”,组织《中国水彩年鉴》第二次联会。我们将继续承办各类全国性或地区性的学术研讨会和各类画展。(负责人：徐惠银、骆建钧、陶育义)
4.举办校园文化艺术节。开展丰富多彩的艺术活动，积极鼓励全体学生参与其中，发挥特长，展现自我，定于每年的5月举办以“美”为系列主题的校园文化艺术节。(负责人：华成峰)
5.兴办民俗文化研究会。我校与鄞江镇政府合作设立画家写生基地，并成立镇级陶艺馆，举办民俗(庙会)文化研究会，举办画展。(负责人：徐惠银、华成峰)
(二)组建一套使美成为学生生活方式的管理体系
1.行政管理系统(校长室、艺术处、教务处、政教处、教科室、总务处)
2.子课题管理系统(艺术处、教科室)
3.艺术馆(所)管理系统(艺术处、总务处)
4.课程管理系统(教务处、艺术处)
5.学生管理(课程选择后)(教务处、艺术处)
具体的指责分工和合作网络正在配套调整中。
(三)建立一支能使美术教育得以普及的师资队伍
任何教育改革得不到教师的支持都不能成功，特色美术学校的建设更是如此。近年来我校对专业教师成长十分重视，并投入了大量的资金。据统计至今学校在教师进修方面已花费70余万，进修学校包括中央美院、中央美术研究所、上海油雕院、中国美院、清华大学等，甚至到德国读研。但是，我校教师队伍的整体素质仍有待进一步提高，如不加重视，必将对下一阶段的课题研究乃至学校的长远发展造成消极影响。为此，我们积极开展新一轮的专业教师成长计划，以更好地促进教师队伍向更高、更优、更专的层次发展，其主要内容包括：
1.教师课程课题任务。每位专业教师根据自己的特长提出可供学生选修的课程，并提出相应的小课题规划(校级)。时间：2009年10月前。联系结对区内的有美术教育成果的学校，如塘溪中学、钟公庙中学、东吴小学等;了解本地文化特色，引入相关课题之中。(负责人：华成峰、刘红首)
2.专业教师创作计划。教师在上课之余，如无特殊情况，必须在个人创作室参加创作活动;每周五和学生文化课月考、期考期间，为教师集体创作时间。每月每位教师必须上交两件优秀习作，每一学期有一张创作作品由学校保管，学校将颁发收藏证书给予教师，但所有权归作者，使用权归学校。(负责人：张经伦、张韩光、金华祥)
3.专业教师进修计划。对于创作才能突出并对学校发展具有深谋远虑的教师，和年度高考专业成绩优秀的带头教师，个人专业潜力巨大的教师，学校均给予上名校进修的机会。对已选定进修的专业教师应与学校签定相关协议，回报母校：进修结束后，参与进修的教师必须在一学年内举办一次有影响的画展;必须带一名徒弟，以促进专业教师专业水平的均衡发展。2009学年度拟安排陈金芬到清华大学美术学院进修。(负责人：徐惠银)
4.作品年鉴和淘汰制。对美术教师的作品实行“双年展”,并引入作品淘汰机制，每两年出版教师作品集一本，激励教师创作。(负责人：华成峰、张韩光)
5.课堂教学比武观摩。美术教师人人参加基本课、欣赏课、创作课的比武观摩，并与说课、研课、评课相结合，全面提高美术选修课的教学质量，特别要保证全校每班每周一节美术欣赏课的高质、高效，提高学生的艺术素养。(负责人：艺术处、教务处)
6.专家引领画龙点睛。专人负责邀请或聘请十多位专家、教授作为学校的特聘教授，不定期来校讲学或现场作画。(负责人：徐惠银、华成峰)
7.全部学科渗透美育。非美术的学科或课程，均按“德育渗透”的模式，结合各自学科的文化、历史、“留白”及其社会价值、生活价值、人性价值，进行渗透式的育“美”教学，甚至实现“课程艺术化”.(负责人：艺术处、教务处)
(四)创建一系列使美成为学生生活方式的培育机制
1.自选化校本课程的构建
我们首先要形成一套培育“让美成为学生精神动力和生活方式”的校本课程(教材)，包括选修性和专业性课程(教材)，并坚持与时俱进，持续发展。(负责人：教务处)
目前全校普通班学生美术课程设置的菜单(负责人华成峰张经伦)
注：
课程选择：以高一年级为对象，全员参加，由学生自主选择。(负责人：教务处、年级段)
课程实施：每周二下午第四节课，走班选修(负责人：教务处、年级段)
教学模式：课内实行灵活多样的课堂教学方式和实践，课外实行小导师制(美术专业班学生担当小导师)。(负责人：各相关的美术教师)
评价机制：①评学生：按学生在特色教学中美成为其生活方式所达到的基本学习要求和行为规范(标准)进行评价;②评教师：按教师在特色教学中美成为其生活方式所达到的基本教育要求和教育效果(标准)进行评价;③评课程：按教师所开发(或师生共同开发)的校本课程的科学性、可行性、可信性如学生的接纳度、内化力、持续性进行评价。(负责人：华成峰、刘红首)
2.日常化美术活动的保证
以兴趣小组为单位成立学生美术专业社团和业余社团。(负责人：陈芬维)
每年的五月为艺术活动月。(负责人：华成峰)
在艺术馆、教学楼设置学生作品展橱。(负责人：张经伦)
3.多轨化培养机制的转换
多轨培养体制，即多轨出发，转轨有利，多轨合一。普通班的学生可以转入美术班学习，美术班学生也可以转入普通班学习，为学生的发展提供多样化的选择。(负责人：华成峰)
五、本课题拟定子课题
1.“让美成为所有学生生活方式”背景下的校园文化建设(负责人：徐惠银)
2.农村学校美术类美育资源的开发与利用(负责人：骆建钧)
3.美术教育兼备专业化和生活化教学的师资队伍建设(负责人：陶育义、张经伦)
4.让美成为所有学生生活方式的培养和管理机制的建构(负责人：华成峰)
5.让美成为所有学生生活方式的校本课程建设(课程设置、课程选择、课程内容、校本教材、课程实施、课程评价)(负责人：张韩光)
6.享受美，感悟美，创造美的教学模式建构(负责人：陈金芬)
7.美成为学生生活方式的评价体系建构(负责人：刘红首)
8.特色美术学校建设的部分关系研究(因果关系、相关关系等)(负责人：华成峰)
六、预期各阶段成果
1.第一阶段(前期准备阶段)：20XX.7-20XX.9
(1)成立课题组，形成课题研究意向
(2)搜寻“特色美术学校”的文献资料
(3)课题组成员交流学习特色美术学校理论及文献资料的体会
(4)对课题组成员的进行培训
2.第二阶段(课题确立、启动阶段)：20XX.9-20XX.10
(1)制定研究实施方案与具体工作计划
(2)确立各个子课题研究的具体内容和操作方案
(3)召开本课题开题大会
3.第三阶段(研究实施阶段)：20XX.10-20XX.2
(1)各子课题分项进行落实和操作
(2)定期交流总结，汇报子课题进展
(3)专家指导和指正
4.第四阶段(结题阶段)：20XX-20XX.5
(1)各子课题形成阶段性成果
(2)形成本课题的阶段性成果
三、专家评议要点(侧重于对课题组汇报要点逐项进行可行性评估，并提出建议，限800字)
鄞江中学20几年的特色办学经历证明，他们确实找到了一条可持续发展的特色办学道路，并卓有成效和成绩。
现在他们敢于站在时代要求和教育改革的前列，再次提出了更有创意、更有高度、更有价值的命题和课题。我们许多人曾经实地考察过该校，现在又看到了文本，确实感到很踏实、很成功，也难怪该课题能在这次全国特色学校建设的候选研究课题中，经评审组盲评脱颖而出。
该课题的主要价值就是立足于“特色学校的深化和拓展”:(1)拟将学校建设成为学生的精神家园，让学生体验生活之美、知识之美、精神之美，让学生的生活和学习过程更多地成为美的享受过程，努力探索并争取突破我们目前的部分“怪律”;(2)站在“我们现在的分科性教学如何‘总科化’”的教改节点和发展视角，集中力量去研究“如何将美育成为所有学科的共性”问题，旨在使学生的能力发展不再被分割，个性发展不再失魂;(3)切入了“特色高中”的终点本质，即“特色高中不能为特色而特色”,而应着眼于学生毕业后所能折射出来的交往、表达、欣赏等综合素质和后续能力的培养。
本课题事关高中段学校的特色发展和实践成败，专家组重点提出如下注意事项：(1)要探索出特色学校建设实践中的因果关系和相关关系，找到并确认相关规律或路径，使之既能成为自己的成果又能成为他人的坐标;(2)要进一步明确并坚持课题的核心价值和关键问题，不能把硬件改善、教师变化作为重心，而要从注重关注学生整体素质、精神状态、个性气质的变化去研究自己的课题，以期从美术走向美育，从技巧走向道理，从体验、享受走向发现、创造;(3)要突破“生活方式”的时空，不能单一地将生活时空拘泥在“校园文化”的特定形式上，因为学生毕竟还有1/3的课外自主时间，要将学生放到更广的生活时空和社会实践中进行自主发现、自主选择和自主表达关于生活形式的美和文化精神的美。
专家论证会主持人的期望性总结是：本课题的关键就是到时要看看，鄞江中学的普通班学生的美术美育修养比其他普通高中的同类毕业生的美术美育修养高多少，同类异校的学生的生活方式有什么差异。
四、重要变更(侧重说明对照课题申请书、根据评议专家意见所作的研究计划调整，限1000字，可加页)
根据专家组的论证意见，经过本课题组的认真讨论和理解，特作出以下重要变更：
1.在继续保持美术特色学校建设高位发展的基础上，把课题的重心更倾向于美术教育的普及实践及其美术育人功能的研究上，并把同类异校学生的美术美育修养、生活态度方式的变化及其差异作为可视目标。
2.在继续重视专业班美术教学在前位领跑的基础上，把美育渗透和美术教育的常态化、生活化扩大到所有学科领域和所有校园生活时空，并适当延伸到学生的社会生活。为此，将加大子课题的引导、规范、论证、管理力度。
3.对课题标题(引题部分)的科学性和规范性进行再论证。
第四篇：高中美术开题报告
课题简介(课题来源、内容、难易程度、工作量大小及所具备的条件等)
仿样设计是当前我国服装企业常见的一种生产模式，就是模仿和借鉴他人的服装，在造型、材质、结构、工艺、风格等方面加以研究和仿制，从而提升自己服装产品品质。我学习的是服装工程专业，通过仿样设计，可以对我的专业知识进行综合运用，并且提升了专业技能，所以这次毕业设计我选择图片仿样设计。
我选择的设计内容为女外套和女短裙，选题来源于工厂实际成衣生产项目。通过本次毕业设计以达到锻炼自己业务的能力，提升个人技能，增强自信心。为以后的工作打下良好基础，以便走上社会后更好更快地为企业服务。
蓝色女式翻领呢大衣，翻领设计，衣身采用公主线分割，版型考究，较贴体的衣身设计很好的展现了女性的曲线美，衣摆为拼接设计并且采用工字褶工艺，增加了服装的丰富性。
百褶裙，腰部为曲线型设计，褶裥工艺构出a字廓形。
一、课题内容：
1.开题(图片仿样设计―女外套和女短裙)
2.结构制版;
3.样衣制作：女外套和女短裙;
4.生产样板：中档样板一份，含面里辅料及其他，作图比例1：1;
5.推挡图：一图三档一份，含面里辅料及其他，作图比例1：1;
6.服装工艺文件：5000字左右，含毕业设计说明，服装打样，大货生产等工艺文件。
二、难易程度
1.样衣制作：下摆拼接，工字褶有一定工艺难度。
2.生产样板：面里辅料样板配置有一定难度。
3.推挡图：下摆工字褶分割片的推挡比较复杂。
4.服装工艺文件：服装生产制作流程编制和耗用量计算有一定难度。
三、时间及工作安排
日期安排工作内容
20xx年11月18日至20xx年11月26日毕业设计开题
20xx年11月26日至20xx年12月18日绘制结构图，样衣制作，修改样衣
20xx年12月19日至20xx年12月25日选购面辅料，确认样衣
20xx年12月25日至20xx年12月28日结构图推挡
20xx年12月29日至20xx年1月6日编写服装工艺文件
20xx年1月10日整理所有任务资料
20xx年1月11日毕业设计答辩
四、具备条件
1.毕业设计的工作环境：学校实训楼、板房、cad机房、实训室有充分的服装制作设备，如缝纫机，拷边机，热熔粘胶机等。
2.指导老师的配备:学校的专业指导老师。在服装制作或工艺文件编写过程中遇到难题可以向老师请教，能更好的完善设计。
第五篇：毕业设计开题报告范文
题目：
企业标志VI设计
课题研究现状：
在品牌营销的今天，对一个现代企业来说，没有VI设计，就意味着它的形象将淹没于商海之中，让人辨别不清；就意味着它是一个缺少灵魂的赚钱机器；就意味着它的产品与服务毫无个性，消费者对它毫无眷恋；就意味着团队的涣散和士气的低落。但这并不能作为盲目追求低质量的VI设计的借口。企业可以通过VI设计实现这些目的：对内征得员工的认同感、归属感、加强企业凝聚力，对外树立企业的整体形象，资源整合，有控制的将企业的`信息传达给受众，通过视觉符号，不断的强化受众的意识，从而获得认同。
课题研究目的：
经过了一段时间的资料查询和走访，才发现了国内咖啡屋VI设计的不足。所以，我想突破上述几点，将‘漫城咖啡屋’的标志的做到更为完善。我将以企业文化理念为基础，从咖啡屋实际出发设计制作标志，增强标志与咖啡屋的协调统一性，与社会产生强烈的共性，将咖啡屋的经营理念、企业文化、管理制度真实有效的展现给社会大众，使此标志成为的‘漫城咖啡屋’的形象代言，体现与众不同的设计风格。
课题研究要点：
1、根据企业理念形成，初步定稿，即完成标志的设计；
2、基本要素系统：标准字，标准色，标准和标准字的组合；
3、应用系统之办公用品：信封，名片，工作证等；
4、应用系统之外部建筑环境：企业招牌，公共标志牌，路标指示牌霓虹灯广告等；
5、应用系统之交通工具：轿车，面包车等；
6、应用系统之服装服饰：员工制服，胸卡等；
7、应用系统之广告媒体：路牌广告，招贴广告等；
课题研究进度安排：
1、完成资料的收集工作20xx.12.20---20xx.2.24
2、完成初稿20xx.2.24---20x.4.10
3、修改初稿、提交导师并与之交流后再进行修改20xx.4.10---20xx.4.20
4、基本定稿及定稿阶段20xx.4.20-20xx.5.1
5、最后定稿20xx.5.2-20xx.5.10
主要参考文献：
[1]喻湘龙。李娟。Vl设计[J].桂林：广西美术出版社，20xx.1.
[2]李小红。《VI设计模块》，20xx.12.
[3]徐阳。刘瑛。《品牌与VI设计》，20xx.12.1
[4]刘婷婷。VI的设计与制作[N].中国包装报，20xx,（20xx/07/07）
[5]曹晖。VI-视觉识别设计的美学形式与特征[J]文艺评论，20xx,（06）。
[6]雷圭元。雷圭元论图案艺术[D].南京：浙江美术学院出版社，xxxx.11
[7]阎评。祥物设计[M],西安：陕西人民美术出版社，20xx.5.
[8]赵茂生。装饰图案[J].北京：中国美术学院出版社，xxxx.9.
第六篇：平面设计开题报告
摘要：一则优秀的平面设计一定要满足三个基本条件：第一，色彩要对题、简练、主次分明。色彩趋向明确，满足人的心理和生理要求；第二，构图要巧妙，视觉导向清晰；第三，适应短时记忆。本文从这三个方面就如何打造优秀的平面设计进行了探讨研究。
关键词：平面设计；广告；色彩
当今，视觉艺术已经成为人类高品质生活的风向标，广告无处不在，而优秀的广告却凤毛麟角。铺天盖地的广告左右着人们的视线，也影响着人们的生活，我们在纷繁迷乱的视觉导向中定位我们的品味和需求。这就是现状！就是我们难以应对，也难以分辨优与劣的广告信息世界。而主宰着这个世界的便是视觉艺术设计，我要谈的就是其中的一个分支――平面艺术设计。
众所周知，一则优秀的平面设计一定会满足三个基本条件：第一，色彩要对题、简练、主次分明。色彩趋向明确，满足人的心理和生理要求。第二，构图要巧妙，视觉导向清晰。第三，适应短时记忆。这三个条件便是一则优秀平面设计的基本要求。那么，这三个条件又该如何理解呢？我们就从以下三个方面谈起吧！
美妙的色彩，合理的应用。
传达信息最快速的方式是视觉传达，视觉传达最快的方式是色彩传达。
人的视觉对色彩最敏感，色彩是刺激人类视觉神经的最有力武器，而有效的利用色彩把设计做好却不是一件容易事。因为，好的色彩搭配会给人以赏心悦目的感受；反之，滥用色彩则使效果大相径庭，使人产生厌恶感。广告没做成，反倒降低了被宣传产品在人们心中的水准。如今，铺天盖地的广告宣传十之有九便是这个效果。我们不禁要问，为什么会这样呢？单从色彩角度分析，可总结以下几方面：
首先，是色彩对人类的心理和生理影响。
不同的色彩对人类的心理和生理影响是不一样的，色彩体系分为冷暖两大类（以色彩名称简要介绍），冷色系可包括柠檬黄、淡绿、草绿、中绿、翠绿、深绿、湖蓝、群青、天蓝、淡蓝、深蓝、普兰、紫罗兰等。暖色系可包括紫红、深红、大红、品红、粉红、桔红、桔黄、深黄、土黄、中黄、淡黄等。简而言之就是，蓝绿色系为冷色，红黄色系为暖色。在两大色系中也包含冷暖趋向不明显的中性色，例如冷色系中的柠檬黄、淡绿、紫罗兰，暖色系中的紫红和淡黄。从这些色彩上能够看出，当我们看到红黄色系时会有温暖之感，并会引起兴奋、活跃的感觉；而看到蓝绿色系时会有清凉、冰冷之感，并会使心情平静、意志消沉。这就是色彩对人的心理和生理影响。举个例子：如果设计主题是食品，那么我们应选择红黄色系作为主色调。因为红黄色系使人感到温暖，并容易引发食欲。当然，冷饮除外。如果设计主题是医院，我们应该选择冷色系，并且最好是中性色。例如，淡绿和淡蓝。由于冷色会使人心情平静，而中性色又不至于使人意志消沉。这就是我们选择冷色中性色的原因。而这只是考虑到人的色彩心理和生理因素对色彩的选择，也就保证了对题，色彩趋向明确，并且满足人的心理和生理需求这几方面。
其次，还要考虑色彩的简练和主次分明。
视觉设计中，一般色彩不宜超过三种，并且要考虑色彩面积比例。其中，主调要占70%以上，辅助调占20%和10%左右。这样就做到了简练和主次分明。其中简练就是指色彩数量不宜过多。过多的色彩使人视觉烦乱，条理不清。面积比例决定主次关系。小面积的色彩在大面积的色彩背景烘托之下更加明显，易于识别。一般主要的广告语和内容应为小面积色彩。这样就容易做到清晰的视觉导向，使欣赏者更加容易阅读和浏览，也便于记忆。
再次，也是比较重要的一点――色彩的对比与调和。
设计中最难把握的便是色彩的对比与调和的应用。所谓对比，就是反差，包括色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖对比、面积对比等等。而调和就是近似，包括色相调和、明度调和、纯度调和等等。对比与调和都有优缺点。色彩对比会使人产生强烈的视觉刺激，优点是容易记忆，缺点是容易使人心情烦躁。色彩调和对人的视觉刺激柔和，优点是使人的视觉舒适，而缺点则是记忆性不强。
那么，根据以上特点，我们该如何利用色彩的对比和调和呢？
设计中最常见的对比就是面积比，而把握好面积比也就容易协调好对比与调和的关系。首先，定义好统一的色调，使主调趋向明显，再利用小面积的色调做以对比。这样即不失对比，又不缺少调和。使对比与统一得到合理解决。
跳跃的节奏，巧妙的构图。
构图，无论对于绘画还是设计都是不容忽视的重要一环。在平面设计中，构图就是一种视觉导向。首先要做到结构清晰，条理分明；然后做到构图均衡、稳定，或者强调个性，追求不稳定、动势强烈的构图。这样画面就有了相应的美感，也就成就了吸引欣赏者的基本条件。
在平面设计中，我们要掌握欣赏者的心理，做到易于识别和朗读。必须把握好画面的节奏和韵律。拿出自己的创意，牢牢抓住欣赏者的眼球。构图的方法多种多样，比如利用均衡的构图，使画面平稳，这种构图方式多体现出尊贵典雅的设计方向，例如房产广告，化妆品，奢侈品广告。也可以利用不稳定构图，使欣赏者产生紧张心理，同样能够达到意想不到的广告效果。比如文字段落斜排于画面一角，呈现欲飞出画面之感，所有的图片都与文字斜排以不同方式对齐，产生不稳定感。面积只占画面的30%以下。这样既显示出独特的个性和创意，又不失广告宣传的目的，使欣赏者得到别具一格的感觉。这类广告多针对个性化较强的时尚产业类宣传。
合理的安排视觉导向是平面设计的重点，一则优秀的平面设计主要取决于精巧的视觉导向。我们要适应人类的阅读和欣赏习惯，一般人类的阅读和欣赏习惯为从上到下，从左到右，从大到小，从实到虚，从简单到复杂的流程。这也是人类的惰性心理所致。可以感觉一下，您是不是习惯先看简单的再看复杂的，先看明显的，再看模糊的，先看颜色鲜艳的，再看颜色灰暗的。了解了这一视觉习惯，我们就不难安排画面中的视觉导向了。例如，设计一张海报。首先，要精炼文字，越少越好，这样就做到简单易读。背景颜色要尽量做到统一，这样就不会扰乱视觉，使人的注意力集中到文字和图片信息上来。文字和图片要有节奏的合理安排。如果决定利用从上到下的视觉流程，就尽量使用中心对称式的文字排列方式，这样画面稳定，重心平稳。尽量做到图片多，文字少。这样，一个简单的视觉导向就完成了。总之，画面的构图与节奏要得到合理的运用，会使平面设计事半功倍。
简约的设计，短时的记忆。
广告本身是强加性质的，不会有人愿意站在广告前长时间的阅读和欣赏。所以，考虑到这个问题，我们在平面设计时要注意画面内容的压缩，特别是广告语。一定要让欣赏者在看过广告的最短时间内形成最强烈的印象，以达到我们的广告目的。
所以，平面设计本身要做到简约而不简单，少量的文字和图片要涵盖大量的信息。一句精炼的广告语，一个精彩的创意都能够决定平面设计的命运。
通过本文的论述，可以总结几条经验，以供参考：
色彩醒目，主调明确，对比合理。
文字精炼，主题突出，层次分明。
构图精巧，导向清晰，形式个性。
综上所述，平面设计既不是简单的素材拼凑，也不是长篇大论的文字说明。优秀的平面设计是设计师修养与品味的体现，是智慧与汗水的结晶。
以上是本人的一点拙见，希望会给广大设计师和设计爱好者们提供小小的帮助，同时也希望我们的视觉设计艺术发展的更好，给人们带来更多、更好、更健康的视觉环境。
