学习资料网小编为你整理了多篇《头脑特工队观后感英文翻译(合集)》范文，希望对您的工作学习有帮助，你还可以在学习资料网可以找到更多《头脑特工队观后感英文翻译(合集)》。
第一篇：《头脑特工队》观后感
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一、接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学习和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去――他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二、成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的`时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
第二篇：头脑特工队电影的观后感
尽管这是一部带有明显主流风格的动画影片，以儿童为主要的消费对象，具有相对固定模式和文化内涵。但是依然可以看出皮克斯在有意与东家迪斯尼的影片保持距离。
与迪斯尼的大部分影片不同，没有改编经典故事，《头脑特工队》作为一个网友原创投递的故事，相对来说要承担更大的风险。经典为人所熟知，更易为人接受，票房相对更加稳定。而网友原创投递剧情则没有这样的保证。但是，《头脑特工队》的剧情真是赞的没话说，脑洞大开，简直打开了新世界的大门，令人眼前一亮。天哪，他们脑子里都在想些什么？
尽管美国主流动画片在造型上总的来说走的还是“甜美”路线，然而《头脑特工队》却并没有走这条路线，主角并不是美女帅哥的造型，而是五个造型各异却性格鲜明的人物，在主流动画片中，皮克斯显然刻意地同迪斯尼的“美丽”风格保持距离。
在结构上，迪斯尼的动画通常的结构方式是一种歌舞剧的方式，在最大限度上保证了影片的娱乐性。人物的动作节奏化，使叙事的场面能够同音乐匹配。例如《冰雪奇缘》中艾尔莎出走时那首著名的《Let it go》,脍炙人口。诸如此类，在迪斯尼动画中比比皆是。然而在《头脑特工队》中，却并没有出现这种载歌载舞的形式，非要说的话，电影院造梦那一段算是有一点舞台表演形式吧。我觉得，正是皮克斯梦工厂等诸如此类的动画人的努力，使得美国主流动画在形式上更加趋于多元化。
《头脑特工队》毕竟是一部美国主流动画，高额的投入必然需要票房的稳定回报。在很多方面还是遵循着美国主流动画电影的准则。大团圆的结局必然是人们喜闻乐见的。剧中小女孩莱娜头脑中的乐乐最终克服重重困难，回到大脑控制中心，忧忧也找到了自己存在的价值，莱娜最终也并没有离家出走，回到家中，在搬家所带来的一系列的变化中，完成了一次蜕变，从而步入青春期，告别了孩童时代。影片向我们传达了我们的成长的过程中会经历种种，快乐，忧伤，愤怒，恐惧，厌恶，这些情感共同铺就了我们成长的道路 ，苦辣酸甜，缺一不可，这就是成长。正如影片当中，莱娜的记忆球最后变为各种情绪共同组成一般。和传统迪斯尼动画不同，《头脑特工队》中没有正派与反派的对立，没有王子救公主，没有正义与善良战胜邪恶和贪婪。主角们所面对的挑战，是他们自身，是成长本身。没有正派与反派的对立，不代表没有戏剧性。当怕怕、厌厌等人在没有乐乐的情况下而手足无措，友谊岛、冰球岛等逐渐崩塌，莱娜的离家出走，乐乐的 回归之路越来越紧迫，影片的紧张感也逐渐被调动起来，足以掀起一场调动观众情感的高潮。
在搞笑贯穿与影片各处的同时，皮克斯也不忘调动其他感情。当莱娜童年时幻象出来的玩伴牺牲自己来帮助乐乐逃出记忆垃圾场，令人眼角不禁滑过一丝泪。在成长的过程中，我们收获了各种各样情感的同时，我们也在不知不觉中失了很多，在得到与失之间，不知不觉，我们就长大了。这种情感的暗示显然是观影过程中的孩子们所不能体会到的，只有经历了成长种种的成年人，在冰棒自我牺牲之时，才会切身体会，动容，感慨。一般认为，主流动画的对象是儿童。这显然不错，儿童们都喜欢动画片。但是，主流动画在更严格的意义上来说，对象是那些在社会上扮演着家长角色的成年人。没有家长的许可和陪同，没有他们经济上的付出，绝大部分儿童是没有可能接触到动画电影，更不用说自己选择电影作品了。所以说，儿童作为动画电影的对象仅仅是一种社会表象，主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以成人为背景的儿童群体。所以迪斯尼也好，皮克斯也罢，他们的作品总会如此老少咸宜，孩子们在开的开心的同时，成人们也同样可以被动画所吸引。我想，这一点，是值得国人们深思的，这样才会在将来的一天，我们的动画市场才不会被低幼动画所充斥。
《头脑特工队》是一部非常出色的讲述成长的美国主流动画。闲暇之余，不妨影院坐坐，看看我们大脑中的世界！哈哈，不知道此时此刻在写这些文字的同时，我脑袋里那五个小人在做些什么呢？你脑袋里那五个小人在做什么呢？
第三篇：头脑特工队的观后感
一部不反派、没进级打怪，仍旧多线索叙事，让《脑子间谍队》酿成了一部斗胆勇敢有创意的动画。靠着够萌够甜够抒怀，各类文娱元素层见叠出，分切多视角的叙事臻入化境 ，
竟然能制造出炫丽过瘾的贪吃盛宴，放眼举世生怕只需“迪士尼+皮克斯”能做到了。况且本片主题竟然是笑中带泪、无惧消极的璀璨回首，注释出细致的真情实感，蕴涵着人生哲理与深思，叫我不能不感受团队的感悟过高了。
康乐 、无畏 、讨厌 、消极 、气忿五种差异豪情，作为环节人物浮现正在片里，自身即是创意不凡。一边是“高黑美”乐乐与“矮矬肥”忧忧，正在脑子世界拿着影象球，费全心思想返回总部，
另外一边g女莱莉跟着举家搬家、情况变差，有愤世忌俗的倾向，想离家出奔，尚有三位豪情正在小本营拾掇开局，外加一小堆人生影象片断交织，这么多线索融进《脑子》，该片叙说竟然有条稳定，而且放弃着跌宕放诞起伏、挂念重重，为不雅观众浮现了一场五味俱全的豪情风暴，都足见编导对于脚本与镜头的控制力，可谓至臻完美。
第四篇：头脑特工队的观后感
这个动画片今年实在不能说不是为我们带来了一股春风，因为他和以往的动画片实在是太不一样了，没有反派，然而确充满了创意。
它最不可思议的是，让许多成年观众在影院里默默留下了温热的眼泪。没错，在此之前任谁也料不到，已过而立之年的自己，竟然会被一部动画片给看哭了。可是《头脑特工队》就是有这样的力量，能够冲击到观众的内心深处。以往的动画片，要么炫耀超凡的电脑技术，要么营造梦幻的童话世界，要么展现奇异的冒险旅程，从未探寻过如本片般深刻的主题。它令之前所有曾被赞誉的动画佳片都变成了表面文章，因为《头脑特工队》这次是从根上去讲人的成长。
从一点一滴到最后长大，动画片用最温情的细节打动了每一个人。
最喜欢关于sad的定位，真的在这个世界上，不是欢乐就可以解决一切问题的，有的时候，眼泪是最好的解药，哭过了，有人会同情，有人会理解。
我也许不会记住每一次陪我笑过的人，但是，那些陪我一起哭过的人，却会永远的在我心里。
第五篇：头脑特工队电影的观后感
动画片最开始是来哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理，人物也开始朝丰满的方向发展，比如亲情和友情，比如相信自己，比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品，但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别，而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过，看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人，说的就是你。
别的电影敢直白的告诉你，你妈妈的主控情绪是悲伤，你爸的主控情绪是愤怒么？哪个片子里不是父慈母爱天下太平父母为孩子撑起一片天？
别的电影敢直白的告诉你，你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥，你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么？？哪个片子不是家庭和睦，一个人一辈子只喜欢一个人？(死人不算)我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…
别的电影敢直白的对你说，Its ok to be sad么？敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么？哪个片子不是欢乐多过悲伤,不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满？哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功？就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要？
所以孩子们还在雀跃欢笑,却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权，记忆缓缓退色然后随风飘散，曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力，因为不管儿时的记忆有多甜蜜，联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车，不论我们怎样哭喊，都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实，带着满腔复杂的情绪，挥别童年继续前进。
导演说这是一封写给孩子的情书，我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子，愿他们从未长大。
