舞蹈毕业论文开题报告(优秀范文五篇)

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第一篇：舞蹈编导论文开题报告模板

舞蹈编导论文的开题报告是毕业论文答辩委员会对学生答辩资格审查的一个重要依据材料，下面是学习啦小编为大家整理的舞蹈编导论文开题报告模板，希望你们喜欢。

论文题目：西南少数民族铜鼓舞蹈研究

一、选题背景

从19世纪下半叶开始，在中国学者还没有看到铜鼓对于研究中国西南少数民族历史文化方面的重要意义，没有把铜鼓作为一种历史文化载体来研究的时候，国际学术界就已经开始关注和重视中国的铜鼓和铜鼓舞蹈，并且在该领域的研究也取得了一些有价值的学术成果。作为青铜时期的代表文物，南方地区的铜鼓和北方地区的铜鼎都是由新石器时期的铜釜演变而来的，只是在漫长的历史发展中，北方的铜鼎在失去作为权力象征的功能后，变成了历史文物静静的躺在了博物馆里，而南方的铜鼓则在权力功能丧失后，回到民间，成为了活着的文化。我国的西南地区是世界上铜鼓最早的发祥地，其历史可上溯至春秋战国时期，且形制众多、分布极广，曾在西南十多个少数民族中广为流行，被视为通天的“神器”、“祭器”、“重器”和“宝器”。铜鼓作为两千多年的历史文化遗留物，不仅是流传千古的文化“活化石”，也是文化传承和历史传承的一个重要标记，而作为铜鼓文化中的舞蹈艺术则是以一种活态的表现形式来展现和传承民族文化的多样性。一直以来，我国西南地区的铜鼓及铜鼓舞蹈就以其独特的辐射性、渗透性，流传至我国各地，甚至世界多国，在铜鼓文化的传播中形成一种民族对话和国际交流，使之到达彼此的沟通和理解，共同促进铜鼓艺术的保护与发展。历史证明，文化保护得当，传承力度加强，民族的发展就越快，而其民族的文化影响和政治影响也就愈大。铜鼓舞蹈作为一种活态的铜鼓文化，能直观、生动的展现一个民族的历史和文化，所以铜鼓舞蹈的传承与发展就应该保持自身舞蹈文化的原生形态，使其展现自身民族文化的主体特质。因此，我们应该正确引导西南少数民族铜鼓舞蹈传承与发展的方向，积极保护铜鼓舞蹈这种活态文化的艺术魅力与价值，更好的促进中国西南地区及东南亚各民族文化多元化的交流。由此可见，西南少数民族铜鼓舞蹈的研究具有国际价值和现实意义，并对铜鼓舞蹈的保护、传承与创新发展具有重要的学术价值和理论依据。

二、研究目的和意义

本文拟在前期调研的基础上，通过深入西南少数民族，对一些至今仍使用铜鼓的民族开展深入的田野调査，力求对铜鼓文化和少数民族铜鼓舞蹈的历史沿革进行深层解读与探索，进而探究不同民族的铜鼓文化及其铜鼓舞蹈的起源、流传和盛衰的历史轨迹，由此揭示其民族精神和文化传统的特征和类型。通过对上述问题的深刻研究，深入探讨西南少数民族铜鼓舞蹈的文化内涵和艺术价值，并提出对其有效保护和传承的途径，使之发扬光大。所以，本论文研究具有重要的理论意义和实践意义：一方面，它能丰富和发展西南少数民族铜鼓舞蹈的相关理论;另一方面，它能为西南少数民族铜鼓舞蹈的保护、传承与创新发展提供借鉴。我们相信，随着人们对民族民间文化以及非物质文化遗产保护的高度认识和重视，西南铜鼓舞蹈的挖掘与传承研究将会有一个较好的契机和发展，使铜鼓舞蹈重新焕发艺术青春，散发艺术魅力，走向更加辉煌的未来。

三、本文研究涉及的主要理论

铜鼓是最早产生于公元前7世纪的一种青铜器。铜鼓制作以铜为主要成分的铜、锡、铝合金等铸造而成，工艺考究。中国是铜鼓的起源地，是最早铸造和使用铜鼓的地区，从公元前7世纪左右一直流传至今。在我国，铜鼓流行并分布于西南，即现在的云南、四川、贵州、广西、广东、海南、重庆南部和湖南西部，而铜鼓最集中的地方则是在广西和云南。大约在公元前7世纪，最早的铜鼓出现在云南西部地区，从云南楚雄万家坝等地出土的四十多面铜鼓可以强有力的证明：云南的元江流域——滇池以西、洱海以东、元江以北，金沙江以南是万家坝铜鼓的政治中心。而这些原始类型的铜鼓又与铜釜十分相似，因此，这个地区应该就是铜鼓的起源地。广西的铜鼓流行的也比较早，在历史文献中就有记载说，三国两晋南北朝时期活跃在广西境内的俚人、乌浒、僚等，都已广泛使用铜鼓，在桂东南、桂西南、桂东北等地都有出土的铜鼓，其中以玉林、钦州、梧州、柳州、南宁地区最为密集。从历史文献的记载来看，在古代西南地区广泛使用铜鼓的族群有骆、乌蛮、蛮俚、僚、南蛮、仲蛮、苗、仡佬、黎等各少数民族。铜鼓经过两千多年的流传到现在，随着各个民族的迁徙、融合、退出，现在还保存并使用铜鼓的民族已经为数不多了，据目前调查研究所知，保留铜鼓文化的民族只有壮侗语族的壮族、布依族、水族、侗族、泰族，苗瑶语族的苗族、瑶族，藏缅语族的彝族，孟一高棉语族的佤族、克木人，以及芒族等。

艺术来源于生活，舞蹈是最古老的艺术之一，人们在生产生活中产生了舞蹈。铜鼓是从用来煮食物的铜釜中演变而来的，当人们吃完铜釜中的食物，填饱肚子后，心情十分愉悦，于是就把铜釜翻倒过来，用手或木棍敲打它的底部，使其发出简单有力的声音，人们便踏着节拍，或模仿狩猎、或模仿耕作、或敬神娱神，一起舞之蹈之。在晋宁石寨山出土的一个铜鼓形贮贝器的面上，就有一个敲铜鼓跳舞的图案，从图案上可以看出有两面铜鼓平放在地上，两名男子围绕其中一面铜鼓徒手击鼓，边歌边舞，另外两名女子相对一面铜鼓，一人徒手击鼓，一人边歌边舞。在广西的左江花山崖壁画上也有很多击鼓舞人的图像、围绕铜鼓而舞的图像、还有一些铜鼓自身上有的羽人舞蹈图像，从这些历史遗留下来的种种遗迹中我们不难看出，在古代，铜鼓的主要功能是用于战争助威、传信集合、祭祀、丧葬、宴会、乐舞、召集、婚庆、节日等，以及一些其他的重大活动中。早期的原始铜鼓舞蹈以祭祀为主，受制于舞蹈生态系统及其内部结构的类型，核心内容是通过用铜鼓舞蹈与神灵沟通，集中反映出古代先民的文化信仰和宇宙观。在古代，西南少数民族“凡春秋祭祀，必杂众乐击之以侑神”和“击铜鼓沙锣以祀鬼神”的现象十分普遍，因此铜鼓赛神的传统习俗，大多与祭祀娱神、驱邪逐疫等宗教祭祀活动密不可分的。《新唐书南蛮列传》、《太平寰宇记》、《贵州通志》、《云南通志》等史书中，就有很多对西南少数民族“击大鼓，吹大角，歌舞以为欢”的铜鼓赛神场面的记载和描绘。现遗存于西南少数民族中的跳铜鼓舞蹈的习俗，主要用以祭祀娱神、驱邪逐疫、祈求丰收等宗教祭祀仪式中，或是在节庆民俗仪式中祈求神灵的佑护，跳给神看，用舞蹈动作博得神的欢心，以及在各种节庆习俗中自娱自乐的舞蹈形式。此外，铜鼓舞蹈还是一些民族丧葬活动中必不可少的宗教仪式。他们在送葬前连续几天的敲击铜鼓，通过鼓声呼唤亲友参加葬礼，跳铜鼓舞蹈以召唤鬼神前来护祐死者的灵魂。早期的铜鼓舞蹈主要是人们踏着简单的鼓点节奏来变化动作和队形，在舞蹈中虔诚地敬神、娱神。但随着社会的进步和铜鼓舞蹈在历史发展中不断的演变创新，单纯以铜鼓伴奏的祭祀娱神的舞蹈已不能再满足人们的审美活动，自娱自乐的成分逐渐强化，人们经过逐渐的改革，铜鼓舞蹈也由原始的劳作祭祀舞蹈逐渐转化、发展为具有特殊审美价值的民俗舞蹈、群众舞蹈、艺术舞蹈等多种舞蹈形式。由此可知，铜鼓舞蹈所表现的内容和形式是与人们的生活息息相关的。传统的铜鼓舞蹈大都有特定的内容主旨、仪式程序和象征意义，还有特定的舞蹈场域、队形、动作和表演及主持日的规定和禁忌……，然而，在该舞蹈中所呈现的一切，始终都是以铜鼓为核心的，在铜鼓节奏的指挥下，舞者通过强、弱、快、慢、轻、重、缓、急的鼓点，跳起围绕铜鼓变化着的各种各样用以表达特定意义的舞蹈。

四、本文研究的主要内容

本论文坚持运用辩证唯物主义的历史观与方法论，打破常规的思维模式，立足于从国内外、各民族、各地区等多角度、深层次、全方位的学术视野，在前期研究成果的基础上再度深入到云南、广西、贵州等80多个县乡村寨的少数民族地区进行田野调查，通过访谈、查阅文献、实地考察等方式方法，在认真思考和总结近年来国内外新实证、新材料、新思路、新观点和新成果的基础上，深度考察滇、桂、黔三省区少数民族中最具有代表性、典型性和普遍性意义的铜鼓舞蹈，尝试运用舞蹈学、民族学、历史学、宗教学、考古学、图像学等多学科、跨学科的研究方法，探究西南少数民族铜鼓舞蹈最本源的面貌，力求对各族铜鼓舞蹈的发展变异进行深层解析与探索，进而描述不同民族铜鼓舞蹈的起源、发展和创新规律，揭示西南少数民族的文化形态和表现形式，发掘西南各少数民族铜鼓舞蹈中的“共性”与“个性”的规律，从而深入探讨西南少数民族铜鼓舞蹈的文化内涵和艺术价值，以及对其保护、传承与创新的有效途径。通过对这类终极问题的深刻研究，为深入剖析铜鼓舞蹈的民族文化，开拓新的途径与方向。需要说明的是，文中插图主要来自蒋廷瑜著《古代铜鼓艺术》、李昆声、黄德荣著《中国与东南亚的古代铜鼓》、广西壮族自治区民族研究所著《广西左江流域崖壁画考察与研究》等著作中的图片，以及杨德鋆著《铜鼓乐舞初探》、陈远璋著《左江岩画舞蹈图像初探》等论文中的插图，由于文章篇幅的原因，文中所有插图不再注明详细出处，在此对原作者致以深深的歉意并衷心的感谢!相关的著作和论文已在本文“参考文献”中一一列出。

五、写作提纲

摘要3-4

Abstract4

绪论8-13

一、学术价值及现实意义8-9

二、研究现状及基本资料9-10

三、研究范围及相关的概念界定10-12

四、研究路线和方法12-13

第一章西南铜鼓13-19

第一节铜鼓概述13-16

一、铜鼓的起源与分布13-14

二、铜鼓的结构与类型14-16

第二节铜鼓的艺术特征16-19

一、音乐艺术16-17

二、舞蹈艺术17-19

第二章西南地区古代铜鼓乐舞图像19-42

第一节花山崖壁画上的铜鼓乐舞图像19-27

一、舞蹈造型19-21

二、舞蹈队形21-23

三、舞蹈动作23-27

第二节铜鼓纹饰上的铜鼓乐舞图像27-37

一、羽毛舞27-30

二、盾牌舞30-32

三、仿生物舞32-34

四、葫芦笙舞34-35

五、徒手舞35-37

第三节古代铜鼓舞蹈的艺术特征37-42

一、图腾崇拜艺术37-40

二、生殖崇拜艺术40

三、巫文化40-42

第三章西南少数民族历史文献记载的铜鼓舞蹈42-52

第一节节庆民俗仪式中的铜鼓舞蹈42-48

一、蚂拐节42-43

二、达努节43-44

三、跳弓节44-45

四、补年节45-46

五、芦笙节46

六、节庆自娱46-48

第二节丧葬祭祀仪式中的铜鼓舞蹈48-52

一、勤泽格拉48-49

二、跳铜鼓49-50

三、铜木神鼓舞50

四、贵州布依族铜鼓舞50-51

五、贵州雷山苗族铜鼓舞51-52

第四章西南少数民族现存的铜鼓舞蹈52-86

第一节壮族铜鼓舞蹈52-63

一、广西东兰壮族《铜鼓舞》52-57

二、云南马关壮族《跳铜鼓》57-60

三、云南泸西壮族《铜木神鼓舞》60-63

第二节彝族铜鼓舞蹈63-68

一、广西那坡彝族《铜鼓舞》63-65

二、云南文山彝族《跳铜铜鼓》65-68

第三节瑶族铜鼓舞蹈68-76

一、广西都安、巴马布努瑶《跳铜鼓》68-73

二、广西南丹白裤瑶《勤泽格拉》73-76

第四节苗族铜鼓舞蹈76-82

一、贵州雷山苗族《铜鼓舞》76-79

二、贵州凯里苗族《铜鼓舞》79-82

第五节水族铜鼓舞蹈82-86

第五章西南少数民族铜鼓舞蹈的文化内涵86-92

第一节民族文化价值86-88

第二节舞蹈艺术价值88-89

第三节铜鼓舞蹈的保护与传承89-92

结语92-95

致谢95-96

参考文献96-99

六、目前已经阅读的主要文献

[1]康保成主编.中国非物质文化遗产保护发展报告(2012).[M].北京：社会科学文献出版社，2012年。

[2]田青主编.音乐类非物质文化遗产保护理论与实践——个案调查与研究.[M].合肥：安徽文艺出版社，2012年。

[3]王文章.非物质文化遗产保护研究.[M].北京：文化艺术出版社，2013年。

[4]中科院知识产权中心.非物质文化遗产保护问题研究.[M].北京：知识产权出版社，2012年。

[5]傅谨.薪火相传—非物质文化遗产保护的理论与实践.[M].北京：中国社会科学出版社，2008年。

[6]蒋志龙.滇国探秘——石寨山文化的新发现，[M].昆明：云南教育出版社，2002年。

[7]张增祺.滇国与滇文化，[M].昆明：云南美术出版社，1997年。

[8]张增祺.滇国青铜艺术，[M].昆明：云南人民出版社，2000年。

[9]石裕祖.民族舞蹈文化传承发展论纲.[M].昆明：云南大学出版社，2010年。

[10]中国铜鼓研究会编.中国青铜研究会第二次学术讨论会论文集，[M].北京：文物出版社，1986年。

[11]蒋廷瑜.古代铜鼓通论.[M].北京:紫禁城出版社，1998年。

[12]蒋廷瑜.壮族铜鼓研究.[M].南宁：广西人民出版社，2005年。

[13]李昆声.黄德荣.中国与东南亚的古代铜鼓.[M].昆明：云南美术出版社，2008年。

[14]蒋廷瑜.古代铜鼓艺术.[M].南宁：广西人民出版社，1988年。

[15]蒋廷瑜.廖明君.铜鼓文化.[M].北京：文化艺术出版社，2012年。

[16]韦苏文.中国铜鼓文化.[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，2010年。

[17]张光直.青铜时代.[M].三联书店，1983年。

[18]刘德荣.铜鼓王.[M].昆明：云南人民出版社，1991年。

[19]王大道.云南铜鼓.[M].昆明：云南教育出版社，1986年。

[20]万辅彬.中国古代铜鼓科学研究，[M].南宁：广西民族出版社，1992年。

[21]李春龙.云南史料选编，[M].昆明：云南民族出版社，1997年。

[22]王克芬.中国舞蹈发展史，[M].上海：上海人民出版社，2004年。

[23]纪兰慰、邱久荣.中国少数民族舞蹈史，[M].北京：中央民族大学出版社，1998年。

[24]马薇、马维丽.中国少数民族舞蹈发展史，[M].北京：人民音乐出版社，2002年。

[25]罗雄岩.中国民间舞蹈文化，[M].上海：上海音乐出版社，2006年。

[26]刘建.宗教与舞蹈，[M].北京：民族出版社，2005年。

[27]中国民族民间舞蹈集成编辑部编.中国民族民间舞蹈集成·云南卷，[M].北京：中国ISBN中心出版，1999年。

[28]中国民族民间舞蹈集成编辑部编.中国民族民间舞蹈集成·广西卷，[M].北京：中国ISBN中心出版，1999年。

[29]中国民族民间舞蹈集成编辑部编.中国民族民间舞蹈集成·贵州卷，[M].北京：中国ISBN中心出版，1999年。

[30]李伟卿.铜鼓及其纹饰，[M].昆明：云南科技出版社，2000年。

第二篇：毕业设计论文开题报告

在我国经济快速发展的今天，随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种语言，是通过动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则通过教授这门艺术来反映人们的思想、情感以及社会生活。

在提倡素质教育的新形势下，许多家长为了培养全面发展的下一代，也十分注意艺术教育。于是，社会上普遍出现了这样的现象：在课余时间中，数量庞大的少儿舞蹈学员涌进各类舞蹈培训机构，接受舞蹈教育。但是近年来，不少儿童舞蹈教育工作者对舞蹈的本质认识还不够，对孩子经常使用“强化法”与“突击法”来进行训练，这些方法效果不甚理想，有的甚至让儿童对舞蹈产生了畏惧感，抹杀了他们原有对舞蹈的兴趣，从而不能自始至终坚持下来。作为一名少儿舞蹈工作者首先要了解与熟悉孩子的生活，知道他们爱什么、恨什么、喜欢什么、讨厌什么，懂得他们的追求和希望，所以在基础动作的训练中我们要摆脱以往的那种苦练模式，杜绝强制性，而要想尽办法采用生动、形象、多变的教学方法开展儿童的舞蹈教育。

在目前我国中小学为期XX年的课程教材中，仅有小学低年级音乐课的“唱游课”中，舞蹈作为辅助手段应用于音乐教学。而在美国，根据“美国艺术教育标准”，在整个中小学的XX年中，舞蹈一直作为独立课程贯穿始终，并立法通过了XX年的教育大纲。显然，舞蹈在我国中小学教育中现有地位，既远远跟不上素质教育改革的要求，也与发达国家的状况有着很大差距。

鉴于上述事实，我国中小学教育应尽快从全面发展的教育方针出发，完善素质教育机构，努力创造舞蹈教学条件，科学地制定教材，适度加大舞蹈课程教学的分量，这对于素质教育改革是很有必要的。

基本内容

1. a. 少儿舞蹈活动课的目的与宗旨；

b. 少儿舞蹈活动课与学科课的关系；

c. 少儿舞蹈活动课教材编写的原则

2. 教材编排基本顺序的建议

3. 少儿舞蹈活动课教学应注意的几个问题

解决的问题：

1. 如何培养学生良好的审美观和道德情操，使之热爱舞蹈，擅长舞蹈；

2. 在编写教材过程中，应该坚持哪两个原则

3. 如何对不同年龄层次的学生进行舞蹈训练

4. 如何解决舞蹈活动课中对基训、少儿舞的教学

1. 研究步骤

(1) 依据论文参考题目查阅资料

(2) 根据对收集到的资料的阅读，构思论文提纲，写出开题报告

(3) 根据选定的论文题目继续进行资料收集与分析

(4) 论文撰写

(5) 准备论文答辩

2. 方法与措施

(1) 到图书馆查阅相关资料及前人写的相关文献

(2) 网上查询相关资料及文献

(3) 与同学相互讨论

(4) 请教论文指导老师（或走访专家）

3. 研究工作进度

1. 《中国音乐教育》 吴斌著 人民音乐出版社 XX年

2. 《音乐・舞蹈》 刘海鹏著 南海出版社 1999年

3. 《艺术课堂》 华剑著 济南出版社 XX年

签名：

签名：

注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。

第三篇：毕业论文开题报告

学位论文题目：

工程领域名称：

学号：

姓名：

校内导师姓名:

企业方导师姓名：

硕士生所在单位名称：

填表日期：

填表说明

1、研究生须认真填写本表相关内容。

2、开题报告内容见《电子科技大学在职攻读工程硕士专业学位研究生管理暂行规定》。

3、所列栏目填写不下的，可以另加附页。

4、本表采取双面印制，且保持原格式不变，纸张限用A4(页边距为上、下：2.5cm,左为2.6cm,右为2.1cm;字体为微软雅黑小四，行间距为18磅)，整齐装订。

5、开题报告完成，此表经相关人员签字后，须交学院研究生教务秘书保存。

开题报告登记表内容应包括以下部分，不少于3000字：

(1)说明选题来源、选题依据、国内外研究动态。

(2)说明选题在理论研究或实际应用方面的意义和价值。

(3)阐述学位论文中自身研究工作部分，论证完成研究工作拟采取的主要理论、技术路线和实施方案。

(4)说明研究工作要实现的最终目标和研究成果形式。

学位论文工作计划表（略）

电子科技大学工程硕士学位论文文献综述

注：1、文献综述加页附后，整齐装订。

2、纸张限用A4(页边距为上、下：2.5cm,左为2.6cm,右为2.1cm;字体为微软雅黑小四，行间距为18磅)。

3、文献综述应对选题所涉及的工程技术问题或研究课题的国内外状况有清晰的描述与分析，一般不少于3000字。

4、至少应阅读20篇中外文献，其中英文文献不少于5篇。